Revolutie culturala. Revoluția Culturală Prezentare pe această temă

Revoluție culturală în URSS în decursul anilor


Scopul principal al transformării culturale realizate de bolșevici în anii 1920 și 1930 a fost subordonarea științei și artei ideologiei marxiste. O întreprindere uriașă pentru Rusia a fost eliminarea analfabetismului (program educațional). A fost creat un sistem de stat unificat de învățământ public și a apărut o școală sovietică de mai multe niveluri. În primul plan cincinal a fost introdus învățământul obligatoriu de patru ani, iar în cel de-al doilea plan cincinal a fost introdus învățământul de șapte ani. Au fost deschise universități și școli tehnice, s-au închis facultățile muncitorești (facultăți de pregătire a muncitorilor pentru intrarea în instituțiile de învățământ superior și secundar). Pregătirea a fost de natură ideologică. S-a format o nouă inteligență sovietică, dar guvernul bolșevic a tratat vechea intelectualitate cu suspiciune.


În literatură și artă a fost introdusă metoda „realismului socialist”, gloriind partidul, liderul său și eroismul revoluției. Printre scriitori s-au numărat A. N. Tolstooy, M. A. Sholokhov, A. A. Fadeev, A. T. Tvardovskiy. Cele mai importante fenomene din viața muzicală au fost lucrările lui S. S. Prokofiev (muzică pentru filmul „Alexander Nevsky”), A. I. Khachaturian (muzică pentru filmul „Masquerade”), D. D. Shostakovich (opera „Lady Macbeth of Mtsensk”, interzisă în 1936). pentru formalism). Cântecele lui I. Dunaevsky, A. Alexandrov, V. Solovyov-Sedoy au câștigat o mare popularitate. Cinematografia a făcut un pas semnificativ în dezvoltarea sa. Cea mai remarcabilă lucrare sculpturală a anilor 1930. a devenit monumentul lui V. Mukhinoa „Femeia muncitoare și fermă colectivă”. Prin diverse uniuni creative, statul a dirijat și controlat toate activitățile intelectualității creatoare.


Realismul socialist a fost recunoscut ca singura metodă artistică, ale cărei principii au fost formulate pentru prima dată în „Carta Uniunii Scriitorilor din URSS” (1934). Principalul postulat al realismului socialist a fost identitatea de partid, ideologia socialistă. Conceptul estetic de „realism” a fost combinat voluntar cu definiția politică a „socialistului”, ceea ce a dus în practică la subordonarea literaturii și artei principiilor ideologiei și politicii, la emascularea însuși conținutului artei. Realismul socialist a fost o metodă universală prescrisă, pe lângă literatură, muzică, cinema, artă plastică și chiar balet. O întreagă epocă în cultura rusă a trecut sub steagul lui. Mulți artiști a căror operă nu s-a încadrat în patul procustean al realismului socialist au fost, în cel mai bun caz, excomunicați din literatură și artă și, în cel mai rău caz, supuși represiunii (Mandelshtam, Meooyerhold, Pilnyak, Babel, Kharms, Pavel Vasiliev etc.). Realism socialist


În 1918, a început implementarea planului lui Lenin de propagandă monumentală. În conformitate cu acest plan, au fost îndepărtate monumente care, în opinia noului guvern, nu reprezentau valoare istorică sau artistică, de exemplu, monumentele lui Alexandru al III-lea din Sankt Petersburg și ale generalului Skobelev din Moscova. În același timp, au început să fie create monumente (busturi, figuri, stele, plăci memoriale) pentru eroii revoluției, personalități publice, scriitori și artiști. Noile monumente trebuiau să clarifice vizual ideile socialismului. În lucrare au fost implicați atât maeștri celebri (S.T. Konenkov, N.A. Andreev), cât și tineri sculptori din diferite școli și direcții, inclusiv studenți ai școlilor de artă. În total, la Moscova au fost ridicate de-a lungul anilor 25 de monumente, iar la Petrograd 15. Multe monumente nu au supraviețuit, în principal pentru că erau realizate din materiale temporare (gips, beton, lemn). Sculptură


La Petrograd, de-a lungul anilor, a fost creat un monument „Luptătorilor Revoluției” - Câmpul lui Marte. Proiect realizat de arhitectul L.V. Rudneva.


Obelisc în onoarea primei Constituții sovietice de la Moscova. Beton Neconservat. Arhitectul D. N. Osipov.


Grup sculptural „Femeia Muncitoare și Fermă Colectivă”. Ei țin în mâinile întinse o seceră și un ciocan, care alcătuiesc stema Uniunii Sovietice. Autorul acestei lucrări este V.I.Mukhina, un sculptor important al acestei epoci, una dintre cele mai cunoscute femei din țară.


Arhitectura Direcția principală în arhitectură în anii 1920 a fost constructivismul, care a căutat să folosească noua tehnologie pentru a crea forme simple, logice, justificate funcțional, adecvate pentru proiectare. Tehnicile caracteristice constructivismului sunt combinarea pereților plani plini cu suprafețe vitrate mari, combinarea volumelor de diferite compoziții. Constructivismul sovietic este reprezentat în lucrările lui V.E. Tatlin. El a încercat să folosească o mare varietate de materiale pentru a-și construi structurile tehnice, inclusiv sârmă, sticlă și tablă. Amploarea construcției cluburilor poate fi judecată după faptul că 480 de cluburi au fost construite în țară în doar un an, dintre care 66 la Moscova. O serie întreagă de cluburi originale din punct de vedere arhitectural au fost construite în această perioadă după proiectele arhitectului K.S. Melnikov la Moscova și regiunea Moscovei.


Club numit după Rusakov din Sokolniki (ani)


Palatul Culturii poartă numele lui Lihaciov, creat după designul celor mai mari maeștri sovietici frați L.A., V.A., A.A. Vesnin.


Pictura și grafică În anii 20, cel mai mobil, eficient și răspândit tip de artă plastică era grafica: desene de reviste și ziare, afișe. Ei au răspuns cel mai rapid la evenimentele vremii datorită conciziei și clarității lor. În acești ani s-au dezvoltat două tipuri de afișe, eroice și satirice, cei mai importanți reprezentanți ai cărora au fost Moore și Denis. Moor (D.S. Orlov) a deținut afișe politice care au devenit grafice clasice sovietice „Te-ai înscris ca voluntar?” (1920), „Ajutor!” (). Afișele lui Denis (V.N. Denisov) sunt construite pe un principiu diferit. Sunt satirice, însoțite de texte poetice, iar în ele se remarcă influența tiparului popular popular. De asemenea, Denis folosește pe scară largă tehnica portretelor caricaturale. Este autorul unor astfel de afișe celebre precum „Fie moarte pentru capital, fie moarte sub călcâiul capitalului” (1919), „Pumnul care mănâncă lumea” (1921).


Moor (D.S. Orlov) „Te-ai înscris ca voluntar?” (1920), „Ajutor!” ().


Denis (V.N. Denisov) „Fie moarte capitalului, fie moarte sub călcâiul capitalului” (1919), „Pumnul mâncător de lume” (1921).


În anii post-revoluționari, a apărut o formă complet inovatoare de artă propagandistică - „Windows of ROSTA” (agenția de telegraf rusă), în care M.M. Cheremnykh, V.V. Mayakovskiy, Moor a jucat un rol special. Afișele, însoțite de text clar, au răspuns la cele mai presante probleme ale zilei: au cerut apărarea țării, au cerut dezertori și au militat pentru ceva nou în viața de zi cu zi. Au fost postate în vitrine sau vitrine, în cluburi și în gări. „Ferestrele ROSTA” a avut o mare influență asupra cronologiei Marelui Război Patriotic.






Pe lângă grafică, în anii 1960 s-au dezvoltat și formele de bază ale picturii. În artele vizuale în acești ani au existat direcții diferite. Arta avangardei ruse nu numai că a continuat să se dezvolte, dar a cunoscut și o adevărată înflorire. Epoca transformării revoluționare a atras artiștii către noi experimente creative. Mișcările de avangardă precum cubismul, futurismul și abstracționismul s-au răspândit în Rusia. Cei mai mari reprezentanți ai avangardei ruse sunt M.3. Chagall, N.S. Goncharova, K.S. Malevici, V.V. Kandinsky, M.F. Larionov, A.V. Lentulov, P.N. Filonov. Avangardiştii erau intoleranţi cu reprezentanţii artei clasice şi se considerau artişti revoluţionari care creau o nouă artă proletară. Ei controlau multe dintre tipografiile și spațiile expoziționale.



Revoluția culturală (1917-1928)

octombrie 1917 este considerat începutul unei noi perioade în istoria culturii ruse, deși consecințele revoluției politice nu s-au manifestat imediat în viața culturală a societății.

O trăsătură distinctivă a perioadei sovietice a istoriei culturale este rolul important al partidului și statului în dezvoltarea sa. Partidul Comunist, printr-un sistem de organizații de stat și publice, conduce dezvoltarea învățământului public, a lucrărilor culturale și educaționale, a literaturii, a artei și realizează lucrări de educație ideologică și politică a poporului în spiritul ideologiei marxist-leniniste. . Statul finanteaza toate ramurile culturii si se ocupa de extinderea bazei lor materiale. Începând cu primul plan cincinal, în toată țara este planificată construcția culturală. Problemele culturale ocupă un loc semnificativ în activitățile sindicatelor și ale Komsomolului.

În anii construcției socialiste, ideologia marxist-leninistă s-a stabilit în societatea sovietică. A fost eliminat analfabetismul în masă și a fost asigurat un nivel ridicat de educație pentru întreaga populație.

Lupta pentru instaurarea ideologiei marxiste a necesitat, în primul rând, organizarea forțelor socialiste. în 1918 A fost deschisă Academia Socialistă, a cărei sarcină principală a fost să dezvolte problemele actuale ale teoriei marxismului, în 1919. Universitatea Comunistă numită după Ya. M. Sverdlova pentru propaganda ideilor comuniste și formarea lucrătorilor ideologici.

Formarea științelor sociale marxiste a fost strâns legată de restructurarea predării științelor sociale la universități și colegii. A început în 1921, când un decret al Consiliului Comisarilor Poporului din RSFSR a adoptat o nouă cartă pentru învățământul superior, eliminându-i autonomia.

Odată cu victoria revoluției socialiste, esența relației dintre stat și organizațiile religioase s-a schimbat radical. Separarea bisericii de stat și a școlii de biserică (decretul Consiliului Comisarilor Poporului din 23 ianuarie 1918) și desfășurarea pe scară largă a propagandei ateiste în rândul populației au contribuit la eliberarea culturii de sub influența bisericii. Principala sarcină a partidului era de a promova „eliberarea efectivă a maselor muncitoare de prejudecățile religioase...”. Lenin a numit religia printre principalele manifestări ale supraviețuirilor, rămășițe ale iobăgiei în Rusia.

Oamenii de știință comuniști uniți în societăți pentru dezvoltarea științifică, popularizarea și propaganda marxism-leninismului: în 1924-1925. Au fost create Societatea Materialiştilor Militant, Societatea Ştiinţifică a Marxiştilor din Petrograd şi Societatea Istoricilor Marxişti.

Odată cu îmbunătățirea generală a situației economice a țării din 1923. o perlă a început în construcția școlii. Creșterea investițiilor guvernamentale, asistența patronală din partea întreprinderilor și instituțiilor și asistența din partea populației rurale au făcut posibilă începerea tranziției la învățământul primar universal. necesitatea acestui lucru era dictată de nevoile ţării. care a dus la bun sfârșit restabilirea economiei naționale și a stat în pragul revoluției socialiste. În august, bula a adoptat decretul „Cu privire la introducerea învățământului primar universal în RSFSR și construirea unei rețele școlare”. Conform recensământului populației din 1926. Numărul oamenilor alfabetizați din republică s-a dublat în comparație cu vremurile pre-revoluționare. Facultățile muncitorești deschise în 1919 au continuat să funcționeze. in toata tara.

Mass-media au fost folosite pentru educația culturală și politică a oamenilor. Odată cu presa periodică, radiodifuziunea a devenit din ce în ce mai răspândită. Cu ocazia celei de-a 10-a aniversări a puterii sovietice, un post de radio poartă numele Comintern este cel mai puternic post de radio din Europa în acest moment. Propaganda monumentală a devenit o nouă formă de muncă politico-educativă și cultural-educativă: în conformitate cu planul lui Lenin, în primii ani de după revoluție, au fost așezate și deschise zeci de monumente ale gânditorilor și revoluționarilor de seamă, personalități culturale: Marx, Engels, obeliscul Constituției sovietice. În primii ani ai puterii sovietice s-a dezvoltat o tradiție a sărbătorilor în masă dedicate datelor revoluționare. S-a depus multă muncă pentru a atrage muncitori către teatru, arte plastice și muzică clasică. În acest scop, au fost organizate spectacole și concerte gratuite, prelegeri și excursii gratuite la galerii de artă.

Izolarea relativă a artei a fost distrusă, a devenit mai independentă de lupta ideologică și politică din societate. A apărut sarcina de a crea o nouă cultură artistică care să îndeplinească sarcinile istorice ale clasei muncitoare, care devenise dominantă, precum și un nou public de milioane de dolari.

Una dintre cele mai dificile zone de confruntare dintre ideologiile burgheze și proletare a fost literatura și arta. Viața artistică a țării în primii ani ai puterii sovietice uimește prin abundența grupurilor literare și artistice: „Forge” (1920), „Frații lui Serapion” (1921), Asociația Scriitorilor Proletari din Moscova - MAPP (1923), Stânga Front of the Arts - LEF (1922). ), „Pass” (1923), Asociația Rusă a Scriitorilor Proletari - RAPP (1925), etc. Statul sovietic a luat măsuri pentru a proteja poporul de influențe ideologice dăunătoare și pentru a împiedica eliberarea operelor de natură antisovietică, religioasă, pornografică sau ostilă oricărei naționalități.

Au apărut multe grupuri de teatru noi, de obicei nu de lungă durată, pentru că cel mai probabil au fost construite mai degrabă pe entuziasm decât pe o platformă ideologică și estetică clară și nu aveau o bază materială.Un rol important în dezvoltarea artei teatrale sovietice l-au jucat teatrele create în acei ani - Teatrul Dramatic Bolshoi din Leningrad, al cărui prim director artistic a fost A. Blok, Teatrul care poartă numele. Soare. Meyerhold, Teatrul din Moscova numit după. Mossovet. Începuturile unui teatru profesionist pentru copii datează din această perioadă, la originea căruia a fost N. I. Sats.

Personalități cunoscute din viața artistică a republicii în primul deceniu sovietic au fost acei scriitori și artiști a căror activitate creativă a început și a fost recunoscută chiar înainte de revoluție: V.V. Mayakovsky, S.A. Yesenin, D. Bedny, M. Gorki, K.S. Stanislavsky, A. Ya. Tairov, B. M. Kustodiev, K. S. Petrov-Vodkin. Aceste nume au personificat continuitatea dezvoltării culturii artistice rusești, bogăția sa, diversitatea stilurilor și tendințelor. M. Gorki a ocupat un loc special în această galaxie. La inițiativa sa, a fost creată editura „Literatura Mondială” cu scopul de a publica pe scară largă clasicii literaturii mondiale pentru oameni.

Primele indicii pentru înțelegerea revoluției care a avut loc se referă la primele sale luni și ani. Acestea sunt poezii de Mayakovsky, poezia lui Blok „Cei doisprezece”, postere de D. Moore, picturi de A. A. Rylov „În întinderea albastră”, K. F. Yuon „Noua planetă”, K. S. Petrov-Vodkin „1918 în Petrograd” .

Noua realitate revoluționară a necesitat o nouă metodă de implementare. În mod convențional, putem distinge două tendințe principale în cultura artistică a vremii: una căutată în direcția artei realiste post-revoluționare, cealaltă a conectat arta socialistă cu forme noi. A existat o luptă aprinsă între susținătorii „școlii formale”, stângi și apărătorii „noului realism”. Dar artiștii adevărați au stat deasupra izolării grupului; a existat un proces de influență reciprocă și de îmbogățire reciprocă a diferitelor tendințe în cultura artistică.

Revistele literare și artistice au jucat un rol major în viața artistică a republicii. În anii 20 s-a format un anumit tip de periodic sovietic, continuând tradițiile jurnalismului intern. Au devenit populare reviste noi precum „Lumea Nouă”, „Krasnaya Nov”, „Tânăra Garda”, „Octombrie”. „Star”, „Tipărire și revoluție”. Lucrări remarcabile ale literaturii sovietice au fost publicate pentru prima dată pe paginile lor, au fost publicate articole critice și au avut loc discuții aprinse.

Cele mai bune lucrări din acea vreme au fost create în afara cadrului oricărei direcții. Clasicii literaturii sovietice au inclus poezii și versuri de V. Mayakovsky, care a fost membru al LEF, S. Yesenin, care a fost asociat cu imagiștii, și romanul „Chapaev” de D. Furmanov, unul dintre organizatorii festivalului. mișcarea literară proletară.

Mijlocul anilor 20 a văzut apariția dramei sovietice, care a avut un impact uriaș asupra dezvoltării artei teatrale. Evenimente majore ale stagiunilor de teatru 1925 - 1927 oțel „Furtuna” de V. Bill-Belotserkovsky la Teatru. MGSPS, „Yarovaya Love” de K. Trenev la Teatrul Maly, „Fractura” de B. Lavrenev, la Teatru. Vakhtangov și Drama Bolșoi. Clasicii au ocupat un loc puternic în repertoriu. Încercările de o nouă interpretare a acesteia au fost făcute atât de teatrele academice (Inimă caldă a lui A. Ostrovsky la Teatrul de Artă din Moscova), cât și de „stânga” (Pădurea lui A. Ostrovsky și Inspectorul general al lui N. Gogol la Teatrul Meyerhold).

Procesele creative de conducere în artele plastice din anii 20 s-au reflectat în activitățile unor grupuri precum AHRR (Asociația Artiștilor din Rusia Revoluționară), OST (Societatea Artiștilor de șevalet), „4 Arts” și OMH (Societatea Artiștilor din Moscova). . Artiștii care au fost membri ai AHRR au căutat să reflecte realitatea modernă în forme accesibile percepției publicului larg: „Delegatul” de G. Ryazhsky, „Întâlnirea celulei satului” de E. Cheptsov, celebra „Tachanka” de M. Grekov. Grupul OST și-a propus sarcina de a întruchipa în imagini relația dintre om și producția modernă: „Defense of Petrograd” de A. Deineka, „Heavy Industry” de Y. Pimenov, „The Ball Flew Away” de S. Luchishkin.

În timp ce teatrele de teatru și-au restructurat repertoriul până la sfârșitul primului deceniu sovietic, clasicii au continuat să ocupe locul principal în activitățile grupurilor de operă și balet. Conservarea și popularizarea clasicilor muzicali ruși a fost direcția principală în activitatea teatrelor și orchestrelor muzicale, care s-a dezvoltat în ciuda rezistenței unor asociații de muzicieni. Cel mai important mijloc de propagandă și muncă culturală în rândul maselor a fost cinematograful. Maeștri de seamă ai cinematografiei sovietice, a căror activitate s-a dezvoltat în anii 20, au fost Dziga Vetrov, care a deschis o nouă direcție în cinematografia documentară asociată cu interpretarea artistică a faptelor adevărate, S. M. Eisenstein - autorul „Cuirasatul Potemkin”, „Octombrie”, care a pus bazele temelor revoluţionare într-un mod artistic.

Viața culturală în URSS în anii 20-30.

Lupta pentru stabilirea ideologiei marxist-leniniste în mintea oamenilor și în știință a fost direcția principală a vieții ideologice a societății. În același timp, cerințele partidului față de specialiștii în științe sociale au devenit mai stricte: cei dintre ei care s-au îndoit de corectitudinea absolută a metodelor alese de construcție socialistă, au propus păstrarea principiilor noului sistem economic și au avertizat asupra pericolului colectivizării forțate au fost înlăturați. de la locul de muncă. Soarta multor oameni de știință a fost tragică. Astfel, proeminenții economiști ruși A.V. Chyanov și N.D. Kondratyev au fost arestați și ulterior împușcați.

La începutul anilor 1930, semnele cultului personalității lui Stalin au început să apară în munca ideologică.

La începutul anilor 20-30, au apărut noi tendințe în viața literară și artistică a societății sovietice. Dezacordurile politice dintre inteligența artistică aparțin trecutului; majoritatea scriitorilor și artiștilor au acceptat noul sistem social ca fiind condiționat și stabilit istoric pentru Rusia. În literatură și artă s-a indicat o întorsătură către realism și o dorință de unitate organizațională. În 1925 A fost creată Federația Scriitorilor Sovietici. Organizațiile proletare au desfășurat o mare muncă culturală și ideologică în mediul de lucru și au contribuit la promovarea talentului. Politica de stat în domeniul literaturii și artei în noile condiții a fost stabilită în rezoluția Comitetului Central al Partidului Comunist al Bolșevicilor din 23 aprilie 1923. „Cu privire la restructurarea organizațiilor literare și artistice”, s-a decis lichidarea asociației scriitorilor proletari și „... să unească toți scriitorii care susțin platforma puterii sovietice și se străduiesc să participe la construcția socialistă într-o singură uniune a scriitorilor sovietici. cu fracțiunea comunistă în ea...”.

Tema principală în literatura anilor 30 a fost tema revoluției și construcției socialiste. Prăbușirea inevitabil a lumii vechi, abordarea revoluției este ideea principală a romanului lui M. Gorky „Viața lui Klim Samgin” (1925 – 1936). Problema omului în revoluție, soarta lui - despre aceasta este romanul epic al lui M. Sholokhov „Quiet Don” (1928-1940). Simbolul eroismului și al purității morale a devenit imaginea lui Pavel Korchagin, eroul romanului lui N. Ostrovsky „Cum a fost jurat oțelul” (1934). Tema dezvoltării industriale a țării a fost dezvăluită în lucrările lui L. Leonov „Sot” și M. Shaginyan „Hydrocentral”. Un loc semnificativ în ficțiunea anilor 30 l-au ocupat lucrările dedicate istoriei Rusiei și personalități culturale remarcabile din trecut. Acestea sunt „Petru cel Mare” de A. Tolstoi, drame de M. Bulgakov „Cabala Sfântului” („Molière”) și „Ultimele zile” („Pușkin”). A. Akhmatova, O. Mandelstam, B. Pasternak au creat exemple strălucitoare de poezie în opera lor. M. Zoshchenko, I. Ilf și E. Petrov au lucrat cu succes în genul satirei. Lucrările lui S. Marshak, A. Gaidar, K. Chukovsky, B. Jitkov au devenit clasice ale literaturii sovietice pentru copii.

De la sfârșitul anilor 20, piesele sovietice s-au impus pe scenele de teatru. Schimbările în repertoriu, întâlnirile cu lucrătorii la proiecțiile publice și discuțiile au contribuit la aducerea teatrului mai aproape de viață. Pentru cea de-a 20-a aniversare a Marii Revoluții din Octombrie, imaginea lui V.I. Lenin a fost întruchipată pentru prima dată pe scenă. În spectacolul Teatrului. Vakhtangov „Omul cu pistol” bazat pe piesa lui N. Pogodin. Printre premierele teatrale din anii '30, istoria teatrului sovietic a inclus „Comedia optimistă” de V. Vishnevsky, montată la Teatrul de Cameră sub conducerea lui A. Ya. Tairov, „Anna Karenina” - montată de V. I. Nemirovici- Danchenko și V. G. Stakhanovsky la Teatrul de Artă din Moscova.

În 1936 Titlul de Artist al Poporului al URSS a fost aprobat. Primii care l-au primit au fost K. S. Stanislavsky, V. I. Nemirovici-Danchenko, V. I. Kachalov, B. V. Shchukin, I. M. Moskvin.

Cinematografia sovietică a făcut pași semnificativi în dezvoltarea sa în anii 1930. La sfârșitul anilor 20 a fost creată propria sa bază cinematografică: au fost create noi studiouri de film echipate și cinematografe dotate cu proiectoare autohtone, s-a înființat producția de film și au fost create sisteme de echipamente de film sonor. Filmele mute sovietice au înlocuit treptat filmele străine de pe ecran. Creșterea popularității cinematografiei a fost facilitată de apariția filmelor sonore sovietice, primele dintre acestea fiind în 1931. „O călătorie în viață” (regizor N. Eck), „Singur” (regizorii G. Kozintsev și L. Trauberg), „Golden Mountains” (regizor S. Yutkevich). Cele mai bune filme sovietice din anii 30 au povestit despre contemporanii lor („Șapte viteji”, „Komsomolsk” de S. Gerasimov), despre evenimentele revoluției și războiului civil („Chapaev” de S. și G. Vasilyev, „Noi suntem din Kronstadt” de E. Dzigan, „Deputat baltic” de I. Kheifits)

Viața muzicală a țării în acei ani este asociată cu numele lui S. Prokofiev, D. Shostokovich, A. Khchaturyan, T. Khrennikov, D. Kabalevsky, I. Dunaevsky. Au fost create ansambluri muzicale care au glorificat ulterior cultura muzicală sovietică: Cvartetul care poartă numele. Beethoven, Big State Symphony Orchestra, State Philharmonic Orchestra etc. În 1932. S-a format Uniunea Compozitorilor din URSS.

Procesul de unire a forțelor creative a avut loc și în artele plastice. În 1931 A apărut Asociația Artiștilor Proletari din Rusia (RAPH), menită să unească forțele artistice ale țării, dar nu a putut face față sarcinilor care i-au fost încredințate, iar un an mai târziu a fost dizolvată. A început formarea sindicatelor de artiști, unind artiști din republici și regiuni.

Trecerea la reconstrucția socialistă a economiei naționale a necesitat o creștere a educației și culturii oamenilor muncii. Succese decisive în lupta pentru alfabetizare s-au obținut în anii primului plan cincinal, când a fost introdus pentru 4 ani învățământul primar obligatoriu universal pentru copiii de 8-10 ani; pentru adolescenții care nu au absolvit învățământul primar - în valoare de cursuri accelerate de 1-2 ani. Pentru copiii care au primit studii primare (absolvenți din primul nivel de școală), în orașele industriale, cartierele fabricilor și așezările muncitorești, a fost instituit învățământul obligatoriu la o școală de șapte ani. Implementarea educației universale a pus provocări complexe. a fost necesară întărirea bazei materiale a învățământului public - construirea de noi școli, furnizarea elevilor cu manuale și materiale de scris. A existat o lipsă acută de cadre didactice. Statul a făcut investiții mari, care au făcut posibilă începerea construcției de noi școli în primul și al doilea plan cincinal (în această perioadă au fost deschise aproape 40 de mii de școli noi). Pregătirea cadrelor didactice a fost extinsă, în mare parte datorită mobilizării comuniștilor și a membrilor komsomolului pentru a studia la universitățile pedagogice. Profesorii și alți angajați ai școlii au primit salarii sporite, care au început să depindă de educație și vechime.

În țară funcționa o rețea largă de diferite școli, cursuri și cluburi de seară, care acopereau milioane de muncitori și fermieri colectivi. Înalta activitate politică, conștiință și inițiativă în muncă au stimulat dorința muncitorilor pentru educație și cultură.



¡ În anii 20-40, în URSS a avut loc, fără îndoială, o puternică schimbare culturală. Dacă revoluția socială a distrus sistemul de clasă semi-medieval din țară, care a împărțit societatea în „oameni” și „vârf”, atunci transformările culturale de-a lungul a două decenii l-au mutat pe calea reducerii decalajului civilizațional în viața de zi cu zi a multor zeci. de milioane de oameni. Într-o perioadă de timp inimaginabil de scurtă, capacitățile materiale ale oamenilor au încetat să mai fie o barieră semnificativă între ei și cel puțin cultura elementară; includerea în ea a început să depindă mult mai puțin de statutul socio-profesional al oamenilor. Atât ca amploare, cât și ca ritm, aceste schimbări pot fi într-adevăr considerate o „revoluție culturală” la nivel național.

¡ ¡ ¡ Cu toate acestea, transformările culturale, în primul rând, s-au dovedit a fi ample, dar foarte sărace. Ele au generat, în esență, o „semi-cultură”, amestecată cu bizara marginalitate spirituală* a milioane și milioane de oameni. Dar aceasta nu este o greșeală sau vina guvernului sovietic din acei ani - nu putea fi altfel: măreția scării și viteza fulgerului a ritmului nu asigură o înaltă calitate a culturii. În al doilea rând, cultura a fost „impusă” oamenilor: prin reglementarea strictă a vieții rurale - prin sistemul fermelor colective și prin „capacitățile” urbane de mobilizare a proiectelor de șoc de construcție a fabricilor, prin atacul organizațional și propagandistic al „acoperirii” statului. planuri, campanii Komsomol și competiții sindicale. Astfel, germinarea nevoii de cultură a fost înlocuită în esență de dictatele structurilor sociale și de presiunea atmosferei sociale. Aceasta a fost deja o greșeală istorică, generată de încrederea în atotputernicia „atacului revoluționar”. Zelul cu care sistemul, hiperpolitizat de revoluție, a căutat să creeze o „cultură de nou tip” în țara noastră, a primit deja în anii 20 o justificare teoretică „marxistă”. Aceste „trăsături de bază” au fost „stabilite”; ideologie comunistă și spirit de partid, colectivism, internaționalism și patriotism, conducerea PCUS și a statului sovietic în dezvoltarea sistematică a culturii. Acesta este exact ceea ce a fost declarat a fi „un nou pas în dezvoltarea spirituală a omenirii”, „apogeul”. La noi s-a produs o ruptură violentă cu tradiția culturală și istorică. Lupta împotriva „viciilor vechii culturi” a dus la o sărăcire semnificativă și, în multe privințe, la distrugerea acestei tradiții. *MARGINALITATEA (latină margo - margine, graniță) este poziția limită a unui individ în raport cu orice comunitate socială, care lasă o anumită amprentă asupra psihicului și modului său de viață.

Reforma în domeniul educației și științei. ¡ ¡ ¡ În perioada analizată, viața culturală a țării s-a dezvoltat foarte ambiguu. În același timp, s-au înregistrat progrese semnificative în multe domenii ale dezvoltării culturale. Acestea includ în primul rând sfera educației. Moștenirea istorică a regimului țarist a fost o proporție semnificativă a populației analfabete. Între timp, necesitatea unei industrializări rapide a țării necesita un număr mare de muncitori competenți, productivi. Eforturile sistematice ale statului sovietic, care au început la începutul anilor 1920, au condus la faptul că proporția populației alfabetizate din Rusia a crescut constant. Până în 1939, numărul persoanelor alfabetizate în RSFSR era deja de 89 la sută. Din anul şcolar 1930/31 a fost introdus învăţământul primar obligatoriu. În plus, în anii treizeci, școala sovietică s-a îndepărtat treptat de multe inovații revoluționare care nu se justificaseră: a fost restabilit sistemul de lecții de clasă, materii care anterior fuseseră excluse din program ca „burgheze” (în primul rând istoria, generalul și domestice) au fost readuse la program. De la începutul anilor 30. Numărul instituțiilor de învățământ implicate în pregătirea personalului ingineresc, agricol și didactic a crescut rapid. În 1936, a fost creat Comitetul pentru învățământul superior al întregii uniuni.

¡ În același timp, totalitarismul lui Stalin a creat obstacole serioase în calea dezvoltării normale a cunoștințelor științifice. Autonomia Academiei de Științe a fost eliminată. În 1934, a fost transferat de la Leningrad la Moscova și subordonat Consiliului Comisarilor Poporului. Stabilirea metodelor administrative de gestionare a științei a condus la faptul că multe domenii promițătoare de cercetare (de exemplu, genetică, cibernetică) au fost înghețate mulți ani din cauza arbitrarului partidului. Într-o atmosferă de denunţare generală şi de represiune crescândă, discuţiile academice s-au sfârşit adesea cu violenţă, când unul dintre oponenţi, fiind acuzat (deşi neîntemeiat) de neîncredere politică, nu numai că a fost privat de posibilitatea de a munci, ci a fost supus distrugerii fizice. . O soartă similară a fost destinată multor reprezentanți ai intelectualității. Victimele represiunii au fost oameni de știință proeminenți precum biolog, fondator al geneticii sovietice, academicianul N.I. Vavilov, om de știință și proiectant de rachete, viitor academician și de două ori Erou al Muncii Socialiste S.P. Korolev și mulți alții.

Caracteristici ale dezvoltării literaturii ¡ Situația în literatură s-a schimbat semnificativ. La începutul anilor 30. Existența cercurilor și grupurilor creative libere a luat sfârșit. Prin rezoluția Comitetului Central al Partidului Comunist al Bolșevicilor din întreaga Uniune din 23 aprilie 1932 „Cu privire la restructurarea organizațiilor literare și artistice”, RAPP a fost lichidată. Și în 1934, la Primul Congres al Scriitorilor Sovietici, a fost organizată „Uniunea Scriitorilor”, la care toți cei implicați în lucrări literare au fost forțați să se alăture. Uniunea Scriitorilor a devenit un instrument de control guvernamental total asupra procesului de creație. Era imposibil să nu fii membru al Uniunii, pentru că în acest caz scriitorul ar fi lipsit de posibilitatea de a-și publica lucrările și, în plus, ar putea fi urmărit penal pentru „parazitism”. M. Gorki a stat la originile acestei organizații, dar președinția sa nu a durat mult. După moartea sa în 1936, A. A. Fadeev (fost membru RAPP) a devenit președinte, rămânând în această funcție pe tot parcursul erei lui Stalin (până la sinuciderea sa în 1956). Pe lângă Uniunea Scriitorilor, s-au organizat și alte uniuni „creative”: Uniunea Artiștilor, Uniunea Arhitecților și Uniunea Compozitorilor. În arta sovietică începea o perioadă de uniformizare. M. Gorki

¡ ¡ Stilul definitoriu în literatură, pictură și alte forme de artă a fost așa-numitul „realism socialist”. Acest stil avea puține în comun cu realismul adevărat. În ciuda „viețuirii” exterioare, el nu a reflectat realitatea în forma ei actuală, ci a căutat să predea drept realitate ceea ce ar fi trebuit să fie doar din punctul de vedere al ideologiei oficiale. Funcția de educare a societății în cadrul strict definit al moralității comuniste a fost impusă artei. Entuziasm muncitoresc, devotament universal față de ideile lui Lenin-Stalin, aderarea bolșevică la principii - așa au trăit eroii operelor de artă oficiale din acea vreme. Realitatea era mult mai complexă și în general departe de idealul proclamat. În ciuda dictaturii ideologice și a controlului total, literatura liberă a continuat să se dezvolte. Sub amenințarea represiunii, sub focul criticii loiale, fără speranță de publicare, scriitorii care nu doreau să-și strice opera de dragul propagandei staliniste au continuat să lucreze. Mulți dintre ei nu și-au văzut niciodată lucrările publicate; acest lucru s-a întâmplat după moartea lor.

Arte plastice, arhitectură, teatru și cinema. ¡ ¡ ¡ În această perioadă au avut loc schimbări semnificative în artele vizuale. În ciuda faptului că în anii 20 a continuat să existe Parteneriatul Expozițiilor Itinerante și Uniunea Artiștilor Ruși, au apărut noi asociații în spiritul vremurilor - Asociația Artiștilor din Rusia Proletariană, Asociația Artiștilor Proletari. Lucrările lui B.V. Ioganson au devenit clasice ale realismului socialist în arta plastică. În 1933, a fost pictată tabloul „Interogatoriul comuniștilor”. Punctul culminant al dezvoltării sculpturii realismului socialist a fost compoziția „Femeie muncitoare și fermă colectivă” de Vera Ignatievna Mukhina (1889 – 1953). Grupul sculptural a fost realizat de V.I.Mukhina pentru pavilionul sovietic la Expoziția Mondială de la Paris din 1937. În arhitectură la începutul anilor 30. Constructivismul continuă să fie cel de frunte, utilizat pe scară largă pentru construcția de clădiri publice și rezidențiale. Estetica formelor geometrice simple, caracteristice constructivismului, a influențat arhitectura Mausoleului Lenin, construit în 1930 după proiectul lui A. V. Shchusev. Cinematograful se dezvoltă rapid. Numărul de filme filmate este în creștere. Noi oportunități s-au deschis odată cu apariția cinematografiei sonore. În 1938, a fost lansat filmul lui S. M. Eisenstein „Alexander Nevsky”. Se fac filme pe teme revoluționare.

Rezultate: ¡ Rezultatele transformărilor din primii ani ai puterii sovietice în domeniul culturii au fost departe de a fi ambigue. Pe de o parte, s-au obținut anumite succese în eliminarea analfabetismului, s-a înregistrat o creștere a activității intelectualității creative, care s-a exprimat în organizarea de noi și renașterea vechilor societăți și asociații, precum și crearea de valori în domeniul culturii spirituale şi materiale. Pe de altă parte, cultura a devenit parte a politicii de stat, intrând sub controlul partidului și al aparatului guvernamental.

Viața culturală în URSS în anii 1920-1930.

În cultura anilor 1920-1930. Se pot distinge trei direcții:

1. Cultura oficială susținută de statul sovietic.

2. Cultura neoficială persecutată de bolșevici.

3. Cultura rusilor din strainatate (emigrant).

Revolutie culturala - schimbări în viața spirituală a societății efectuate în URSS în anii 20-30. Secolul XX, crearea culturii socialiste. Termenul de „revoluție culturală” a fost introdus de V.I. Lenin în 1923 în lucrarea sa „Despre cooperare”.

Obiectivele revoluției culturale:

1. Reeducarea maselor - constituirea ideologiei marxist-leniniste, comuniste ca ideologie de stat.

2. Crearea unei „culturi proletare” centrată pe păturile inferioare ale societății, bazată pe educația comunistă.

3. „Comunizarea” și „sovietizarea” conștiinței de masă prin ideologizarea bolșevică a culturii.

4. Eliminarea analfabetismului, dezvoltarea educației, diseminarea cunoștințelor științifice și tehnice.

5. Rupere cu moștenirea culturală prerevoluționară.

6. Crearea și educarea unei noi inteligențe sovietice.

Începutul eradicării analfabetismului. Ajunși la putere, bolșevicii s-au confruntat cu problema nivelului cultural scăzut al populației. Recensământul din 1920 a arătat că 50 de milioane de oameni din țară erau analfabeți (75% din populație). În 1919, a fost adoptat un decret al Consiliului Comisarilor Poporului „ Despre eliminarea analfabetismului" În 1923, compania „ Jos analfabetismul„condus de președintele Comitetului Executiv Central al Rusiei M.I. Kalinin. S-au deschis mii de colibe de lectură, unde au învățat adulți și copii. Conform recensământului din 1926, rata de alfabetizare a populației era de 51%. S-au deschis noi cluburi, biblioteci, muzee și teatre.

Știința. Autoritățile au căutat să folosească inteligența tehnică pentru a consolida potențialul economic al statului sovietic. Sub conducerea unui academician LOR. Gubkina au fost efectuate studiul anomaliei magnetice Kursk și explorarea petrolului între Volga și Urali. Academician A.E. Fersman A efectuat studii geologice în Urali și Orientul Îndepărtat. Descoperirile în domeniul teoriei explorării spațiale și al tehnologiei rachetelor au fost făcute de K.E. CiolkovskiȘi F. Tsán-der. S.V. Lebedev a dezvoltat o metodă de producere a cauciucului sintetic. Teoria aviației a fost studiată de fondatorul construcției de avioane NU. Ju-kovski. În 1929, Academia All-Union de Științe Agricole a dat numele. IN SI. Lenin (VASKhNIL, președinte - N.I. Vavilov).

Atitudinea autorităților față de inteligența umanitară. Autoritățile au limitat capacitatea inteligenței umanitare de a participa la viața politică și de a influența conștiința publică. În 1921, autonomia instituțiilor de învățământ superior a fost desființată. Profesorii și profesorii care nu împărtășeau convingerile comuniste au fost concediați.


În 1921, un angajat al GPU SUNT CU. Agranov a fabricat cazul despre „Organizația de luptă de la Petrograd”. Participanții săi au inclus un grup de oameni de știință și personalități culturale, inclusiv profesor V.N. Tagantsevși poet N.S. Gumiliov. 61 de persoane au fost împușcate, inclusiv Gumilev.

În 1922, a fost creat un comitet special de cenzură - Glavlit, care a exercitat controlul asupra „atacurilor ostile” împotriva politicilor partidului de guvernământ. Apoi creat Glavrepet-com- comisia de control al repertoriilor de teatru.

ÎN 1922 din inițiativa lui V.I. Lenin și L.D. Troțki, pe două „nave filozofice”, peste 160 de oameni de știință proeminenti și personalități culturale - filozofi - au fost expulzați din țară. PE. Berdyaev, S.N. Bulgakov, N.O. Lossky, S.L. Frank, I.A. Ilyin, L.P. Karsavin etc. A fost expulzat P.A. So-rokin(a studiat în regiunea Ivanovo, - mai târziu - cel mai mare sociolog din SUA).

În 1923, sub conducere N. K. Krupskaya Bibliotecile au fost curățate de „cărți antisovietice și anti-ficțiune”. Au inclus chiar și lucrările filosofului antic Platon și ale lui L.N. Tolstoi. K ser. anii 1920 Editurile private de carte și reviste au fost închise.

Facultate. Pregătirea noii intelectuali. PCUS(b) a stabilit un curs pentru formarea unei noi inteligențe, devotată necondiționat regimului dat. „Avem nevoie ca intelectualitatea să fie pregătită ideologic”, a declarat N.I. Buharin. „Și vom produce inteligența, o vom produce, ca într-o fabrică.” În 1918, examenele de admitere la universități și taxele de școlarizare au fost desființate. S-au deschis noi institute și universități (în 1927 - 148, în vremurile prerevoluționare - 95). De exemplu, în 1918, la Ivanovo-Vozne-sensk a fost deschis un institut politehnic. Din 1919 au fost create facultăți de lucru în universități ( nenorociţi de sclavi) să pregătească tinerii muncitori și țărani care nu au avut studii medii pentru studiile superioare. Până în 1925, absolvenții facultăților muncitorești reprezentau jumătate din studenți. Pentru oamenii din straturile burghezo-nobili și ale inteligenței „străine din punct de vedere social”, accesul la învățământul superior a fost dificil.

Sistemul școlar în anii 1920 Structura pe trei niveluri a instituțiilor de învățământ secundar a fost eliminată (gimnaziu clasic - școală adevărată - școală comercială) și înlocuită cu o școală secundară „politehnică și de muncă”. Materiile școlare precum logica, teologia, latină și greacă și alte științe umaniste au fost eliminate din sistemul public de învățământ.

Școala a devenit unificată și accesibilă tuturor. Ea a constat din 2 etape (1-a etapă - patru ani, a 2-a - cinci ani). Școlile de ucenicie din fabrică (FZU) și școlile pentru tineret muncitor (WYS) au fost angajate în formarea lucrătorilor, iar personalul administrativ și tehnic a fost instruit în școlile tehnice. Programele școlare erau orientate către educația comunistă. În loc de istorie, se predau studii sociale.

Stat și biserică în anii 1920.În 1917 patriarhia a fost restaurată. În 1921-1922 Sub pretextul luptei cu foamea, bolșevicii au început să confisque valorile bisericești. În orașul Shuya, enoriașii care au încercat să împiedice confiscarea obiectelor de valoare din biserică au fost împușcați. Ca parte a politicii de „ateism militant”, bisericile au fost închise și icoanele au fost arse. În 1922 au fost organizate procese la Moscova și Petrograd împotriva slujitorilor bisericii, unii dintre ei au fost condamnați la moarte sub acuzația de activități contrarevoluționare.

A apărut o luptă între „vechii membri ai bisericii” (patriarh Tihon) și „renovaționiști” (Metropolitan A.I. Vvedensky). Patriarhul Tihon a fost arestat și în curând a murit, patriarhia a fost desființată. În 1925, Mitropolitul a devenit locum tenens al tronului patriarhal Petru, dar în decembrie 1925 a fost arestat și deportat. Succesorul său, Mitropolitul Sergius iar 8 episcopi au semnat în 1927 un apel în care îi obligau pe preoții care nu recunoșteau puterea sovietică să se retragă din treburile bisericești. Mitropolitul a vorbit împotriva acestui lucru Iosif. Mulți preoți au fost exilați la Solovki. Reprezentanții altor religii au fost și ei persecutați.

Literatură și artă în anii 1920. Scriitorii și poeții „Epocii de Argint” au continuat să-și publice lucrările ( A.A. Akh-ma-tova, A. Bely, V.Ya. Bryusov etc.) Regizorii lucrau în teatre E.B. Vakh-tangov, K.S. Stanislavski, IN SI. Nemirovich-Danchenko, actriţă M.N. Ermolova. Expozițiile au fost organizate de adepți ai „Lumii Artei”, „Jack of Diamonds”, „Blue Rose” și alte asociații de artiști ( P.P. Konchalovsky, A.V. Lentulov, R.R. Falk si etc . ). Revoluția a dat un nou impuls creativității V.V. Mayakovsky, A.A. Blok, S.A. Yesenina. Reprezentanții mișcărilor moderniste de stânga - futurism, cubism, constructivism - au manifestat o mare activitate în pictură, teatru, arhitectură ( V.E. Meyerhold, V.E. Tatlin si etc.).

Apar multe grupuri și organizații literare noi:

Grup " frații Serapion» ( M. M. Zoshchenko, V. A. Kaverin, K. A. Fedin etc.) căuta noi forme artistice de reflectare a vieții postrevoluționare a țării;

Grup " Trece» ( MM. Prishvin, V.P. Kataev etc.) a pledat pentru păstrarea continuității și tradițiilor literaturii ruse.

Au apărut asociații literare și artistice de orientare comunistă proletar-bolșevică:

- Proletkult(1917-1932) - a format o nouă cultură socialistă proletară ( A.A. Bogdanov, P.I. Lebedev-Poliansky, Demyan Bedny);

Grupul literar" Forja„(1920-1931), a intrat în RAPP;

- Asociația Rusă a Scriitorilor Proletari(RAPP), (1925-1932) folosind sloganul „partizanitatea literaturii” luptat cu alte grupuri. A publicat o revistă "La post";

Grupul LEF " Frontul Stâng al Artelor„(1922-1929) - poeți V.V. Maiakovski, N.N. Aseev iar altele create ținând cont de cerințele Proletkult, au publicat revista „LEF”.

Aceste grupuri au hărțuit personalități culturale fără partid, numindu-le „emigranți interni” pentru că evitau să cânte „eroicii realizărilor revoluționare”. Au fost criticați și „colegii de călătorie” - scriitori care au susținut puterea sovietică, dar au permis „co-libania” ( MM. Zoșcenko, A.N. Tolstoi, V.A. Kaverin, E.G. Bagritsky, M.M. Prishvin si etc.).

Trăsăturile caracteristice ale NEPA. Motivele înfrângerii forțelor antisovietice. Motivele prăbușirii NEPA. Trăsături caracteristice regimului totalitar sovietic. Transformări economice. Consecințele războiului civil. Congresul Sovietic al întregii uniuni. Concluzia lui V.I. Lenin. „Urmtoarele sarcini ale puterii sovietice”. Baza ideologică a cursului este conceptul stalinist al dezvoltării țării. Rezultate în sfera politică. Sfârșitul anilor 20 – lichidarea NEPA.

„Cultura în URSS 1920-1930” - Catedrala de artă a lui Hristos Mântuitorul. „Un început de viață” 1931, Pudovkin. Planuri... „Noua Moscova”. Vom reuși în comunism. Decretul 1932 Femeie muncitoare și fermă colectivă, 1937. Oțel. Multicolor și uimitor...” „Deputat al Mării Baltice”. Ce s-a întâmplat. „Stăpânirea unui tractor”. „La șantierele de noi ateliere” 1932. „Viitorii piloți” 1938. Art. Zidurile din China Town. Sculptorul Vera Mukhina. „Șoferi de tractor”, 1939 S. Kirsanov „Mâinile noastre vor învăța totul.” Vom scoate cu fir toate ghicitorile.

„Construirea comunismului” - În ce perioadă de timp. Un stat cu reguli stricte. Cum a ieșit noua casă. Poporul sovietic a reușit să ridice țara într-un timp atât de scurt. Muncitorii au ales Sovietele Deputaților Poporului. Cine va construi? Devastare. Cine va gestiona construcția? Cei nemulțumiți au fost aspru pedepsiți. Casa noastra. Toți oamenii au participat la construcție. Construim o casă. Cum și-au imaginat oamenii noul stat-casă. Foame. Un război între locuitorii unui stat pentru putere în țară.

„Politica NEP” – proprietatea bisericii. Instrucțiuni. Schimbări. Cultura proletară. Noua politică economică. Mâinile private. Controlul muncitorilor. Chervonets. Sectorul public era cu venituri mici. Noua politică economică. Necesitatea unei tranziții la NEP. Rate ridicate de creștere economică. Krzhizhanovsky. Desprinderea alimentelor. becul lui Ilici. Pieptăni. Ani de NEP. Pericol. Canibali. Reprimarea rebeliunii de la Kronstadt. Cenzura de partid. Înlocuirea creditului excedent cu impozit în natură.

„NEP în Siberia” - Sistemul de reforme economice din perioada NEP. NEP: strategie nouă sau tactici noi. Krasnoyarsk: cinci secole de istorie. NEP: câștiguri și pierderi. Comparație între reformele din perioada NEP și Rusia post-sovietică. Regiunea Krasnoyarsk în istoria Patriei. Migrația externă a forței de muncă în perioada NEP. Trebuie menționat că interpretarea NEP s-a schimbat treptat. NEP în Siberia. Noua Politică Economică (NEP) a avut un impact pozitiv.

„Dezvoltarea URSS în 20-30 de ani.” - NEP. Concesiune. Politica externă a URSS în anii 20. Caracteristică. Principalele etape ale industrializării. Viața socială și politică în anii 30. Cultura URSS în anii 20-30. Relațiile cu țările occidentale. Colectivizare. Principalele probleme. Industrializarea URSS. URSS în anii 20-30. Politica externă a URSS în anii '30. Clădirea statului național. Conferinta de la Genova. Trei perioade diferite de construcție culturală.