ویژگی های ایدئولوژیک شعر درژوین. حقایق جالب در مورد مسیر خود درژاوین در ادبیات

اهداف: شرح مختصری از کار G. R. Derzhavin، شاعر برجسته، با دیدگاه ها و قضاوت های مستقل، شجاع و قاطع ارائه دهید. به دانش آموزان کمک کنید تا ماهیت نوآورانه اشعار شاعر را احساس کنند. دیدگاه درژاوین را در مورد نقش شاعر و شعر در زندگی جامعه آشکار می کند.

پیشرفت دروس

اپیگراف برای درس:

ذهن و قلب انسان

آنها نابغه من بودند.

جی آر درژاوین. اعتراف

I. امتحان برای تکالیف. (به سوالات طرح قبلی مراجعه کنید.)

II. سخنرانی مقدماتی معلم در مورد G. R. Derzhavin.

این کلمات متعلق به شاعر برجسته اواخر قرن 18 - اوایل قرن 19، گاوریل رومانوویچ درژاوین (1743-1816) است. شخصیت، زندگی و آثار او دوران بحث برانگیز اواخر قرن 18 و اوایل قرن 19 را مانند یک آینه منعکس می کرد.

درژاوین که از خانواده ای اصیل بود که پدرش را زود از دست داد، "مدرسه زندگی" سختی را پشت سر گذاشت. او خدمت خود را در هنگ پرئوبراژنسکی در سن پترزبورگ به عنوان یک سرباز ساده آغاز کرد و به عنوان منشی شخصی کاترین دوم و وزیر دادگستری به پایان رساند.

او همه چیز را به تنهایی به دست آورد، بدون حمایت یا حمایت کسی، در تمام زندگی خود سعی کرد "کاستی های تحصیلی خود را جبران کند". (اول در مدرسه اورنبورگ تحصیل کرد، سپس در ورزشگاه کازان، که هرگز از آن فارغ التحصیل نشد، زیرا به عنوان سرباز برای خدمت در هنگ پرئوبراژنسکی رفت. وی متعاقباً نوشت.

بعداً ، در حال حاضر در خدمات دولتی ، درژاوین با نویسنده طنزپرداز V. Kapnist ، نویسنده نمایشنامه "دزدکی حرکت کردن" ملاقات کرد و دوست شد. و شاعر، موسیقیدان و نقاش نیکولای لووف دوست وفادار او برای زندگی شد.

درژاوین یک مرد مستقیم، صادق و باز، با احساس عزت نفس بسیار توسعه یافته، اغلب حملات مافوق خود را برانگیخت. گاهی اوقات N. Lvov به حل درگیری هایی کمک می کرد که دائماً درژاوین را آزار می دادند.

گابریل رومانوویچ پس از چندین سال خدمت در خدمات دولتی تحت فرمان شاهزاده A. A. Vyazemsky ، مجبور به استعفا شد.

دیدگاه های اجتماعی درژاوین کاملا محافظه کارانه بود: او از طرفداران سرسخت سلطنت روشنگرانه و مدافع رعیت بود. اما حتی در اولین آثار شعری خود از صاحبان قدرت آگاهی اجتماعی بالا، شاهکار مدنی و عدالت طلبید.

درژاوین عاشقانه شعر را دوست داشت. در ابتدا او با تقلید از قصیده های لومونوسوف می نوشت. آثار او، که اغلب در مجلات ظاهر می شد، توجه خوانندگان را به خود جلب کرد (اگرچه بدون امضای نویسنده بودند).

یکی از بهترین آثار شاعرانه به مرد ثروتمند و اشراف مشهور آن زمان A. I. Meshchersky اختصاص دارد که در اعیاد او درژاوین شرکت کرد - قصیده "در مرگ شاهزاده مشچرسکی". (قطعه ها را بخوانید.)اما شهرت واقعی شاعر با نوشتن قصیده ای به نام "فلیتسا" (1783) (از لاتین) به دست آمد. . فلیکس, یعنی چی "خوشبختی"). اگرچه قصیده به صورت ناشناس منتشر شد، درژاوین مجبور شد تالیف خود را فاش کند.

III. خوانش بیانی قصیده "فلیتسا".

IV. گفتگو در مورد سوالات:

1. درژاوین قصیده را به چه کسانی تقدیم کرد؟

2. شاعر برای خطاب به کاترین دوم از چه کلماتی استفاده می کند؟

3. آیا کاترین دوم واقعاً یک حاکم "ایده آل" بود؟ چرا این همه کلمات ستایش آمیز خطاب به او وجود دارد؟

4. درژاوین کدام یک از «قدرتمندان» را به سخره گرفت و چگونه؟ (مورد مورد علاقه امپراتور، G. A. Potemkin قدرتمند است که به خاطر عشقش به سرگرمی های مجلل شناخته می شود؛ کنت A. G. Orlov، عاشق بزرگ اسب ها و مبارزات مشت؛ مدیر خزانه، شاهزاده A. A. Vyazemsky؛ صاحب ارکستر موسیقی هورن رعیت S. K. ناریشکین و دیگر اشراف.)

5. درژاوین درباره «فلیتسا» نوشته است: «این اثری است که هرگز در زبان ما وجود نداشته است». منظور شاعر چه بود؟ (شاعر نقض قوانین سخت کلاسیک را در ذهن داشت. طنز، عناصر اخلاق، زندگی واقعی، زندگی روزمره، لحن محاوره ای و آرام به شدت به مصراع های قصیده درژاوین حمله می کند. قهرمانان "فلیتسا" "ویژگی های برای اولین بار در شعر روسی آن «ترکیب خارق‌العاده با پایین‌ترین و ساده‌ترین واژه‌ها» وجود دارد که N.V. Gogol آن را ویژگی اصلی سبک شعری درژاوین می‌دانست این گواهی بر "تکامل ژانر قصیده"، نابودی کل "نظام هنری کلاسیک" بود.

6. ثابت کنید که قصیده "نجیب زاده" (1794) برای درژاوین دارای ویژگی برنامه ای است. (این اثر حاوی "تقاطع" جسورانه ای از سبک عالی با کلمات محاوره ای است. نویسنده تصویر متضادی از یک نجیب زاده ایده آل و یک نجیب زاده ارائه داده است که درجه خود را رسوا می کند. این به ویژه در خطوط معروف قابل مشاهده است:

الاغ الاغ خواهد ماند

اگر چه او را با ستاره دوش دهید.

کجا باید با فکر عمل کرد،

او فقط گوش هایش را تکان می دهد.)

7. از نظر درژاوین، یک دولتمرد باید چگونه باشد؟ (قصیده به «حاکم و قضات».)

V. مقدمه ای بر اشعار "در مورد دستگیری اسماعیل"، "در گذر از کوه های آلپ"، "Snigir"، "در مورد پیروزی در ایتالیا" (اختیاری).

سوالات:

1. ایده اصلی اشعار درژاوین چیست؟ (نویسنده منعکس کننده قهرمانی زمان خود، پیروزی های درخشان سلاح های روسی است.)

2. در آثار خوانده شده به کدام فرماندهان روسی پرداخته شده است؟ (هم خود شاعر و هم بسیاری از معاصران برجسته او برای ما "زندگی می کنند". درژاوین فرماندهان روسی را تجلیل می کند - N.V. Repnin، P.A. Rumyantsev، A.V. Suvorov. شاعر نه تنها سوووروف فرمانده، بلکه سوووروف را نیز برای شخص واقعی سوگوار می کند و به اشتراک می گذارد. با سربازان تمام سختی های زندگی اردوگاه - قصیده ای برای "سنگیر.")

3. درژاوین در مردم روسیه برای چه چیزی ارزش بیشتری قائل بود؟ (مردم روسیه، سرباز روسی، شخصیت اصلی قصیده های پیروزمند میهن پرستانه او هستند. درژاوین در یک شخص، عظمت شاهکار مدنی و میهن پرستانه را بیش از همه ارزش قائل بود.)

VI. مقدمه ای بر شعر یادبود (1796).

شعر «یادبود» اقتباسی آزاد از قصیده ای از شاعر روم باستان هوراس است.

G. R. Derzhavin خدمات خود را به میهن و مردم روسیه چه می داند؟

نویسنده (در شعری که چند روز قبل از مرگش سروده است) در مورد تأثیر کلام شاعرانه بر معاصران و فرزندان ، در مورد حق شاعر در عشق به همشهریان و جاودانگی تأمل می کند. جاودانگی، به گفته درژاوین، نه به پادشاهان، بلکه به شاعران داده می شود. درژاوین با اعلام حق خود برای جاودانگی تاریخی، توضیح می دهد:

... من اولین کسی بودم که در هجای خنده دار روسی جرات کردم

برای اعلام فضایل فلیتسا،

در مورد خدا با سادگی دل صحبت کنید

و حقیقت را با لبخند به پادشاهان بگو.

مشق شب.

وظایف فردیبا توجه به آثار V. A. Zhukovsky (بر اساس گروه):

1 گروه . شکل گیری شخصیت ژوکوفسکی.

2 گروه . خواندن یکی از مرثیه های ژوکوفسکی و ارائه یک تحلیل کوتاه ("صبح ماه مه"، "گورستان روستایی"، "عصر") گویا است.

3 گروه . پیامی در مورد تصنیف قبلاً مطالعه شده "سوتلانا" ، خوانش گویا از متن.

4 گروه

یک شعر عاشقانه (به انتخاب دانش آموزان) بخوانید و تحلیل مختصری بدهید.

درژاوین گاوریلا رومانوویچ (1743-1816)، شاعر و دولتمرد روسی. نماینده کلاسیک گرایی روسی.
"شایعاتی در مورد من پخش خواهد شد"
از آب های سفید تا آب های سیاه ...
مثل از گمنامی
من به همین دلیل معروف شدم
که من اولین کسی بودم که جرات کردم
در یک هجای خنده دار روسی
با لبخند با پادشاهان حقیقت را بگویید.»

G.R. درژاوین. "یادبود"، 1795

او ۱۱ ساله بود که پدرش فوت کرد. بیوه و بچه ها در فقر شدید رها شدند... در مارس 1762، درژاوین قبلاً در سن پترزبورگ، در پادگان سربازان بود. دوازده سال پس از آن (73-1762) بدترین دوره زندگی او را تشکیل می دهد. کار سخت و سخت تقریباً تمام وقت او را می گیرد. او توسط رفقای نادان احاطه شده است. این به سرعت و فاجعه بارترین مرد جوان معتاد را تحت تأثیر قرار می دهد. او به کارت معتاد شد و ابتدا «کوچک» و سپس «بزرگ» بازی کرد. در حالی که در تعطیلات در مسکو زندگی می کرد، درژاوین پولی را که مادرش برای خرید ملک در کارت ها فرستاده بود، از دست داد، و این تقریباً او را خراب کرد: «به اصطلاح از سر ناامیدی، روز و شب به میخانه ها سفر می کرد و به دنبال بازی می گشت بازیکنان، یا بهتر از آن، با اعمال شایسته و پوشاندن لباس دزدان... وقتی اتفاقی افتاد که نه تنها چیزی برای بازی، بلکه برای زندگی کردن هم باقی نمانده بود، پس در حالی که خود را در خانه حبس کرده بود، نان خورد. و آب و شعر خط خورده.» (Arkhangelsky, 1993, pp. 629-630.)

«درژاوین پس از مرگ پدرش که در وضعیت مالی بسیار تنگی قرار داشت، معتاد به بازی های ورق شد، تبهکار بدنام شد، زندگی نابسامانی داشت... مرتکب تعدادی جرایم جنایی شد... معاصران ماجراهای بد درژاوین را به او نسبت دادند. شخصیت خشن و خصمانه.» (Blagoy, 1930, pp. 205-207.)

«نمی‌دانستم چگونه تظاهر کنم، / شباهت به یک قدیس کنم، / خود را با رتبه مهمی متورم کنم / و ظاهر یک فیلسوف را به خود بگیرم ...» (درژاوین G.R. «Calling»، 1807).

«کارهای درژاوین در دوران پوگاچویسم برای او به پایان رسید، اما با دردسرهای بزرگ، حتی در دادگاه. دلیل این امر تا حدی خلق و خوی درژاوین بود، تا حدی عدم وجود "سیاست" او... درژاوین در این زمان بسیار خوشحالتر از کارت ها بود: در پاییز 1775، "با تنها 50 روبل در جیب"، او برنده شد. 40000 روبل. به زودی درژاوین موقعیت نسبتاً برجسته ای در مجلس سنا به دست آورد و در آغاز سال 1778 با ...

درژاوین هیچ فرزندی از ازدواج اول و دوم خود نداشت. (Arkhangelsky, 1993, pp. 630-631, 633.)

«شخصیت مستقیم و قاطع درژاوین، عدم تحمل او در برابر سوء استفاده هایی که مقامات مرتکب آن بودند، دشمنان زیادی برای او به ارمغان آورد و تمایل او به سوء استفاده از قدرت، درژاوین را در سال 1788 به محاکمه کشاند. پس از یک محاکمه طولانی، سنا او را تبرئه کرد. در سال 1791، درژاوین منشی کابینه کاترین دوم شد و ملکه را با غیرت خود آزار داد و به دنبال راه حلی عادلانه برای مسائل بود.» / زاپادوف، 1971، ص. 58-59.)

درژاوین سنت های کلاسیک روسی را توسعه می دهد و جانشین سنت های لومونوسوف و سوماروکف است.

از نظر او هدف شاعر تجلیل از کارهای بزرگ و نکوهش بدی هاست. او در قصیده "فلیتسا" سلطنت روشنگری را که با سلطنت کاترین دوم تجسم یافته است ، تجلیل می کند. امپراطور باهوش و منصف در مقابل اشراف طمع و خودخواه دربار قرار می گیرد:

شما فقط به تنها کسی توهین نمی کنید،

به کسی توهین نکن

تو حماقت را از میان انگشتانت می بینی،

تنها چیزی که نمیتونی تحمل کنی بدیه...

هدف اصلی شاعرانگی درژاوین، انسان به عنوان فردی منحصر به فرد در تمام غنای سلیقه ها و ترجیحات شخصی است. بسیاری از قصیده های او ماهیت فلسفی دارند، آنها در مورد مکان و هدف انسان بر روی زمین، مشکلات زندگی و مرگ بحث می کنند:

من پیوند دنیاهای موجود در همه جا هستم،

من درجه شدیدی از جوهر هستم.

من مرکز زندگان هستم

صفت اولی الوهیت است;

بدنم در حال فرو ریختن به خاک است،

من با ذهنم به تندر فرمان می دهم

من یک شاه هستم - من یک غلام - من یک کرم - من یک خدا هستم!

اما من که خیلی فوق العاده هستم

کجا اتفاق افتاد؟ - ناشناخته:

اما من نمی توانستم خودم باشم.

قصیده "خدا"، (1784)

درژاوین تعدادی نمونه از اشعار غنایی می آفریند که در آنها کشش فلسفی قصیده های او با نگرش عاطفی به وقایع توصیف شده ترکیب می شود. در شعر "Snigir" (1800)، درژاوین در سوگ مرگ سووروف سوگواری می کند:

چرا آهنگ جنگی را شروع می کنی؟

مثل فلوت، گاو نر عزیز؟

با چه کسی به جنگ کفتار برویم؟

حالا رهبر ما کیست؟ قهرمان کیست؟

سووروف قوی، شجاع و سریع کجاست؟

سون رعد در قبر نهفته است.

درژاوین قبل از مرگش شروع به نوشتن قصیده ای برای ویرانه افتخار می کند که فقط آغاز آن به ما رسیده است:

آرایکا زمان در آرزویش

Uتمام امور مردم را بر عهده دارد

ودر ورطه فراموشی غرق می شود

نملت ها، پادشاهی ها و پادشاهان.

آاگر چیزی باقی بماند

اچصدای غنچه و شیپور،

تیدر مورد ابدیت خواهد خورد

وسرنوشت مشترک فرار نخواهد کرد!

درژاوین سنت های کلاسیک روسی را توسعه می دهد، جانشین سنت های لومونوسوف و سوماروکف است.

از نظر او هدف شاعر تجلیل از کارهای بزرگ و نکوهش بدی هاست. او در قصیده "فلیتسا" سلطنت روشنگری را که با سلطنت کاترین دوم تجسم یافته است، تجلیل می کند. امپراطور باهوش و منصف در مقابل اشراف درباری حریص و خودخواه قرار می گیرد: تو تنها کسی هستی که توهین نمی کنی، تو به کسی توهین نمی کنی، از حماقت می بینی، فقط شر را تحمل نمی کنی...

هدف اصلی شاعرانگی درژاوین، انسان به عنوان فردی منحصر به فرد در تمام غنای سلیقه ها و ترجیحات شخصی است. بسیاری از قصیده های او ماهیتی فلسفی دارند، در مورد مکان و هدف انسان بر روی زمین، مشکلات زندگی و مرگ بحث می کنند: من پیوند جهان های موجود در همه جا هستم، من درجه شدید ماده هستم. من مرکز زندگان هستم، ویژگی اولیه خدا. من با بدنم در خاک پوسیده می شوم، با عقل به رعد فرمان می دهم، من پادشاه هستم - من غلام - من کرم هستم - من خدا هستم! اما از آنجایی که خیلی عالی هستم، از چه زمانی آمده ام؟ - ناشناس: اما من نمی توانستم خودم باشم. قصیده "خدا"، (1784)

درژاوین تعدادی نمونه از اشعار غنایی می آفریند که در آنها کشش فلسفی قصیده های او با نگرش عاطفی به وقایع توصیف شده ترکیب شده است. در شعر "Snigir" (1800) درژاوین در سوگ مرگ سووروف می گوید: چرا یک آواز جنگی را مانند فلوت شروع می کنی ، Snigir عزیز؟ با چه کسی به جنگ کفتار برویم؟ حالا رهبر ما کیست؟ قهرمان کیست؟ سووروف قوی، شجاع و سریع کجاست؟ سون رعد در قبر نهفته است.

درژاوین قبل از مرگش شروع به نوشتن قصیده ای برای ویرانه افتخار می کند که از آن فقط آغاز به ما رسیده است: رودخانه روزگار در هجوم خود همه امور مردم را با خود می برد و مردمان، پادشاهی ها و پادشاهان را در ورطه غرق می کند. فراموشی. و اگر چیزی از صدای غنچه و شیپور باقی بماند، به دهان ابدیت خواهد خورد و سرنوشت مشترک نخواهد رفت!

تنوع خلاقیت:درژاوین خود را تنها به یک نوع قصیده جدید محدود نکرد. او ژانر اودیک را در جهات مختلف تغییر داد، گاهی اوقات فراتر از شناخت. آزمایش‌های او در قصیده‌هایی که اصول مستقیماً متضاد را با هم ترکیب می‌کنند، جالب توجه است: ستودنی و طنز. این دقیقا همان چیزی است که قصیده معروف او "به فلیس" که در بالا مورد بحث قرار گرفت، بود. ترکیب "بالا" و "کم" در آن کاملاً طبیعی بود دقیقاً زیرا شاعر قبلاً حرکت هنری درست را پیدا کرده بود. آنچه در این اثر مطرح شد، یک ایده انتزاعی و بلند مرتبه نبود، بلکه اندیشه زنده یک شخص خاص بود. فردی که واقعیت را به خوبی درک می کند، در دیدگاه ها، قضاوت ها و ارزیابی های خود، مشاهده گر، کنایه آمیز و دموکراتیک است. این را G.A خیلی خوب گفت. گوکوفسکی: "اما در اینجا ستایش ملکه می آید، که در گفتار زنده یک مرد معمولی نوشته شده است، در مورد یک زندگی ساده و اصیل صحبت می کند، غنایی بدون تنش مصنوعی، در عین حال پر از شوخی ها، تصاویر طنز، ویژگی های زندگی روزمره. گویی قصیده ای ستایش آمیز بود و در عین حال بخش مهمی از آن را طنز درباریان اشغال می کرد، اما در مجموع نه قصیده بود و نه طنز گفتار آدمی که زندگی را در تنوع آن، با ویژگی‌های بلند و پایین، غنایی و طنز در هم تنیده نشان می‌دهد - همانطور که در واقعیت، در هم تنیده شده‌اند.

غزلیات کوتاه درژاوین نیز سرشار از روحی نوآورانه است. در رساله‌ها، مرثیه‌ها، بت‌ها و سرودها، در آهنگ‌ها و عاشقانه‌ها، در این گونه‌های غزلی کوچک‌تر از قصیده‌ها، شاعر حتی بیشتر از شر قوانین سخت‌گیرانه کلاسیک رهایی می‌یابد. با این حال ، درژاوین به هیچ وجه به یک تقسیم بندی دقیق به ژانرها پایبند نبود. غزل او نوعی کل واحد است. دیگر با همان منطق ژانر پشتیبانی نمی‌شود، نه با هنجارهای سختگیرانه‌ای که انطباق را تجویز می‌کردند: مضمون بالا - ژانر بالا - واژگان بالا. موضوع کم - ژانر کم - واژگان کم. تا همین اواخر، چنین مکاتباتی برای شعر جوان روسی ضروری بود. استانداردها و الگوهایی لازم بود که در تقابل با آنها همیشه انگیزه ای برای توسعه بیشتر شعر وجود دارد. به عبارت دیگر، بیش از هر زمان دیگری نیاز به نقطه شروعی وجود داشت که یک هنرمند بزرگ از آنجا شروع کند و به دنبال راه خود باشد.

قهرمان غنایی که اشعار درژاوین را در یک کل متحد می کند، برای اولین بار خود یک شخص و شاعر خاص است که برای خوانندگان قابل تشخیص است. فاصله بین نویسنده و قهرمان غنایی در ژانرهای "کوچک" شاعرانه درژاوین حداقل است. بیاد داشته باشیم که در قصیده "به فلیس" چنین فاصله ای بسیار مهم تر بود. درباری مورزا، سیباری و عاشق بیکار، گاوریلا رومانوویچ درژاوین سخت کوش نیست. اگرچه نگاه خوش بینانه آنها به جهان، شادی و رضایت آنها را بسیار شبیه به هم می کند. غزلیات شاعر با دقت زیادی در کتاب G.A. گوکوفسکی: «در درژاوین شعر وارد زندگی شد و زندگی وارد زندگی روزمره شد، یک واقعیت اصیل، یک رویداد سیاسی، شایعات راهپیمایی به دنیای شعر هجوم آورد و در آن ساکن شد و همه چیزهای معمول و محترمانه را در آن تغییر داد و جابجا کرد. روابط مشروع اشیاء موضوع شعر اساساً وجود جدیدی دریافت کرد<…>خواننده قبل از هر چیز باید باور کند، باید بفهمد که این خود شاعر است که از خودش حرف می‌زند، شاعر همان کسی است که جلوی پنجره‌هایش در خیابان راه می‌رود، که از کلمات بافته نشده است. اما از گوشت و خون واقعی . قهرمان غنایی درژاوین از ایده نویسنده واقعی جدایی ناپذیر است.

این شاعر در دو دهه پایانی زندگی خود، غزلیاتی با روحیه آناکرونتیک خلق کرد. او کم کم از ژانر قصیده فاصله می گیرد. با این حال، «آناکرونتیک» درژاوین شباهت چندانی با آنچه در اشعار لومونوسوف داشتیم ندارد. لومونوسوف با شاعر یونان باستان بحث کرد و آیین شادی و سرگرمی زمینی را با ایده آل او برای خدمت به میهن، فضایل مدنی و زیبایی از خودگذشتگی زنانه به نام وظیفه مقایسه کرد. درژاوین اینطوری نیست! او وظیفه دارد "لطیف ترین احساسات" یک شخص را در شعر بیان کند.

فراموش نکنیم که در دهه های پایانی قرن هستیم. تقریباً در کل جبهه ادبی، کلاسیک گرایی، با اولویت مضامین مدنی، در حال از دست دادن جایگاه خود در برابر احساسات گرایی است، روش و جهتی هنری که در آن مضامین شخصی، اخلاقی و روانی در اولویت قرار دارند. به سختی ارزش دارد که اشعار درژاوین را مستقیماً با احساسات گرایی مرتبط کنیم. این موضوع بسیار بحث برانگیز است. علمای ادب آن را به طرق مختلف حل می کنند. برخی بر نزدیکی بیشتر شاعر به کلاسیک گرایی اصرار دارند و برخی دیگر به احساسات گرایی. نویسنده آثار بسیاری در مورد تاریخ ادبیات روسیه G.P. ماکوگوننکو نشانه های روشنی از واقع گرایی را در شعر درژاوین آشکار می کند. تنها بدیهی است که آثار شاعر آنقدر بدیع و منحصر به فرد هستند که به سختی می توان آنها را به یک روش هنری کاملاً تعریف شده متصل کرد.

علاوه بر این، کار شاعر پویا است: حتی در یک دهه تغییر کرد. درژاوین در اشعار خود در دهه 1790 بر لایه های جدید و جدیدی از زبان شعری تسلط یافت. او انعطاف‌پذیری و غنای گفتار روسی را تحسین می‌کرد، که به نظر او برای انتقال متنوع‌ترین رنگ‌های احساسی به خوبی سازگار بود. این شاعر که مجموعه‌ای از «اشعار آناکرونتیک» خود را برای چاپ در سال 1804 آماده می‌کند، در مقدمه‌ای درباره وظایف سبکی و زبانی جدیدی که پیش روی او قرار داشت، اظهار داشت: «برای عشقم به کلمه روسی، می‌خواستم فراوانی، انعطاف، سبکی و سبکی آن را نشان دهم. به طور کلی، توانایی بیان لطیف ترین احساساتی که به سختی در زبان های دیگر یافت می شود."

درژاوین با اقتباس آزادانه اشعار آناکریون یا هوراس به روسی، به دقت ترجمه اهمیتی نمی داد. او "Anacreontics" را به روش خود فهمید و از آن استفاده کرد. او به آن نیاز داشت تا زندگی روسی را آزادانه تر، رنگارنگ تر و با جزئیات بیشتر نشان دهد، تا ویژگی های شخصیت ("شخصیت") شخص روسی را فردی و تأکید کند. در یک شعر "در ستایش زندگی روستایی"ساکن شهر در تخیل خود تصاویری از یک زندگی ساده و سالم دهقانی ترسیم می کند:

یک قابلمه سوپ کلم داغ و خوب،

یک بطری شراب خوب،

آبجو روسی برای استفاده در آینده دم می شود.

آزمایشات درژاوین همیشه موفقیت آمیز نبود. او به دنبال پذیرفتن دو اصل متفاوت در یک مفهوم شعری واحد بود: سیاست عمومی و زندگی خصوصی یک فرد با علایق و دغدغه‌های روزمره‌اش. انجام این کار سخت بود. شاعر به دنبال چیزی است که می تواند دو قطب هستی جامعه را به هم پیوند دهد: دستورات مقامات و منافع خصوصی و شخصی مردم. به نظر می رسد که او پاسخ را پیدا می کند - هنر و زیبایی. درژاوین با تنظیم مجدد در شعر "تولد زیبایی" اسطوره یونان باستان درباره ظهور الهه زیبایی آفرودیت از کف دریا (افسانه در نسخه هزیود - L.D.)، زیبایی را به عنوان یک اصل آشتی دهنده ابدی توصیف می کند:

… زیبایی

او فوراً از امواج دریا متولد شد.

و فقط او نگاه کرد،

بلافاصله طوفان فروکش کرد

و سکوت حاکم شد.

اما شاعر به خوبی می دانست که زندگی واقعی چگونه کار می کند. نگاه هوشیارانه به چیزها و سازش ناپذیری از ویژگی های بارز طبیعت او بود. و بنابراین، در شعر بعدی «به دریا»، او قبلاً این سؤال را مطرح می کند که در «عصر آهن» فعلی، شعر و زیبایی می تواند بر عطش پیروزمندانه برای ثروت و سود غلبه کند. برای زنده ماندن، فردی در این «عصر آهن» مجبور است «سخت‌تر از سنگ چخماق» شود. از کجا می توان شعر را با لیرا «شناخت»! و عشق به یک فرد زیبا و مدرن روز به روز بیگانه تر می شود:

حالا پلک ها از آهن ساخته شده اند؟

آیا مردان سخت تر از سنگ چخماق هستند؟

بی آنکه تو را بشناسم،

دنیا اسیر بازی نیست،

بیگانه با زیبایی های حسن نیت.

غزلیات شاعر در آخرین دوره خلاقیت او به طور فزاینده ای مملو از مضامین ملی، نقوش و شگردهای شعر عامیانه می شود. «عنصر عمیق هنری ماهیت شاعر» که بلینسکی به آن اشاره کرد، هر چه بیشتر در آن آشکار می شود. درژاوین در این سالها شعرهایی خلق کرد که از نظر ژانر، سبک و حال و هوای عاطفی بسیار قابل توجه و متفاوت بود. "پرستو" (1792)، "بت من" (1794)، "نجیب زاده" (1794)، "دعوت به شام" (1795)، "بنای یادبود" (1796)، "خراپوویتسکی" (1797)، "دختران روسی" ( 1799)، "بولفینچ" (1800)، "قو" (1804)، "اعتراف" (1807)، "یوجین. زندگی زوانسکایا" (1807)، "رودخانه زمان..." (1816). و همچنین "لیوان"، "بلبل"، "برای خوشبختی" و بسیاری دیگر.

بیایید برخی از آنها را تحلیل کنیم و اول از همه به شاعرانگی آنها توجه کنیم، یعنی همان "عمق هنری" آثار درژاوین، به قول منتقد. بیایید با یک ویژگی شروع کنیم که بلافاصله توجه را به خود جلب می کند: اشعار شاعر با انضمام رنگارنگ و قابل مشاهده بر خواننده تأثیر می گذارد. درژاوین استاد نقاشی و توصیف است. بیایید چند مثال بزنیم. این شروع شعر است "دید مرزا":

روی اتر آبی تیره

ماه طلایی شناور شد.

در پورفیری نقره ای آن

او که از ارتفاعات می درخشد

از طریق پنجره ها خانه من روشن شد

و با پرتو حنایی تو

عینک طلایی رنگ کردم

روی کف لاک من.

پیش روی ما یک نقاشی باشکوه با کلمات است. در قاب پنجره، گویی در یک قاب در حاشیه یک تصویر، منظره شگفت انگیزی را می بینیم: در آسمان مخملی آبی تیره، در "پورفیری نقره ای" ماه به آرامی و با شکوه شناور است. اتاق را با درخشش اسرارآمیز پر می کند، با پرتوهای خود الگوهای بازتاب طلایی را ترسیم می کند. چه طرح رنگی ظریف و عجیبی! انعکاس کف لاکی با تیر حنایی ترکیب شده و توهم "شیشه طلایی" را ایجاد می کند.

و اینم مصرع اول "دعوت به شام":

استرلت طلایی شکنینسک،

کایمک و گل گاوزبان از قبل ایستاده اند.

در ظرف های شراب، پانچ، درخشش

اکنون با یخ، اکنون با جرقه، آنها اشاره می کنند.

عود از دستگاه های بخور سرازیر می شود،

میوه ها در میان سبدها می خندند،

بندگان جرات نفس کشیدن ندارند

میزی در اطراف منتظر شماست.

مهماندار با شکوه و جوان است

آماده برای کمک کردن.

خوب مگر می شود چنین دعوتی را نپذیرفت!

در یک شعر بزرگ "یوجین. زندگی زوانسکایا" Derzhavin تکنیک رنگارنگی زیبای تصویر را به کمال می رساند. قهرمان غنایی "در حال استراحت" است، او از خدمت، از شلوغی پایتخت، از آرزوهای بلند پروازانه بازنشسته شده است.

خوشا به حال کسی که کمتر به مردم وابسته است

فارغ از بدهی و از زحمت سفارشات،

در دادگاه به دنبال طلا و افتخار نیست

و بیگانه با انواع باطل ها!

به نظر می رسد که بویی از بیت پوشکین از "یوجین اونگین" شنیده می شد: "خوشا به حال آن که از جوانی جوان بود ..." پوشکین اشعار درژاوین را به خوبی می دانست و نزد شاعر بزرگتر مطالعه کرد. مشابهت های زیادی در آثار آنها خواهیم یافت.

رنگارنگی و قابل مشاهده بودن جزئیات "زندگی زوانسکایا" شگفت انگیز است. توصیف سفره ای که برای شام چیده شده با "آذوقه های خانگی، تازه و سالم" آنقدر خاص و طبیعی است که به نظر می رسد می توانید دست دراز کنید و آنها را لمس کنید:

ژامبون زرشکی، سوپ کلم سبز با زرده،

پای زرد قرمز، پنیر سفید، خرچنگ قرمز،

آن زمین، خاویار کهربایی، و با پر آبی

پایک های رنگارنگ در آنجا وجود دارد - زیبا!

در ادبیات پژوهشی شاعر حتی تعریفی از طبیعت بی جان درژاوین وجود دارد. و با این حال، اشتباه است که گفت و گو را فقط به طبیعی بودن، طبیعی بودن صحنه های روزمره و مناظر طبیعی که شاعر به تصویر کشیده است، تقلیل دهیم. درژاوین اغلب به تکنیک های هنری مانند شخصیت پردازی، شخصیت سازی مفاهیم و پدیده های انتزاعی (یعنی دادن ویژگی های مادی به آنها) متوسل می شد. بدین ترتیب او به تسلط بالایی در قرارداد هنری دست یافت. شاعر هم بدون او نمی تواند! این تصویر را بزرگتر می کند و آن را به ویژه بیان می کند. در "دعوت به شام" ما چنین تصویر شخصی شده ای را می یابیم - به ما ضربه می زند: "و مرگ از طریق حصار به ما نگاه می کند." و چقدر انسان ساز و قابل تشخیص درژاوین میوز است. او "از پنجره کریستالی نگاه می کند و موهایش را به هم می زند."

شخصیت های رنگارنگ قبلاً در لومونوسوف یافت می شود. جملات او را به یاد بیاوریم:

مرگ بین هنگ های گوتیک وجود دارد

می دود، خشمگین، از شکل گیری به شکل گیری

و فک حریص من باز می شود

و دستان سردش را دراز می کند...

با این حال، نمی توان متوجه شد که محتوای تصویر شخصی شده در اینجا کاملاً متفاوت است. تصویر لومونوسوف از مرگ با شکوه، یادبود است، طراحی واژگانی آن باشکوه و باشکوه است ("باز می شود"، "کشش"). مرگ بر تشکیلات جنگجویان، بر کل هنگ های نیروها، قدرت مطلق دارد. در درژاوین مرگ به زن دهقانی تشبیه شده است که پشت حصار منتظر همسایه اش است. اما دقیقاً به دلیل همین سادگی و عادی بودن است که احساس تضاد غم انگیزی به وجود می آید. درام موقعیت بدون حرف بالا به دست می آید.

درژاوین در اشعارش متفاوت است. پالت شعری او چند رنگ و چند بعدی است. N.V. گوگول به طور مداوم در جستجوی منشأ "حوزه هایپربولیک" خلاقیت درژاوین بود. در سی و یکمین فصل از «مقاله های برگزیده از مکاتبات با دوستان» که «سرانجام جوهره شعر روسی چیست و ویژگی آن چیست» می نویسد: «همه چیز درباره او بزرگ است به اندازه هر چیز دیگری، کدام یک از شاعران ما را اگر با چاقوی تشریحی تشریح کنید، می بینید که این از ترکیبی خارق العاده از بالاترین کلمات با پایین ترین و ساده ترین آنهاست که هیچ کس جرات انجام آن را نداشت. درژاوین در یک جا در مورد همان شوهر با شکوه خود، در آن لحظه که او قبلاً همه چیزهایی را که روی زمین لازم بود برآورده کرده بود.

و مرگ به عنوان مهمان در انتظار است

سبیل هایش را می چرخاند و در فکر فرو رفته بود.

چه کسی به جز درژاوین جرات دارد چیزی مانند انتظار مرگ را با عملی ناچیز مانند چرخاندن سبیل ترکیب کند؟ اما چقدر ظاهر خود شوهر از این طریق محسوس تر است و چه حس غم انگیز و عمیقی در روح باقی می ماند!

گوگول بدون شک حق دارد. جوهره سبک ابداعی درژاوین دقیقاً در این واقعیت نهفته است که شاعر حقیقت زندگی را همانطور که می فهمد در آثار خود وارد می کند. در زندگی، بالا با پست، غرور با تکبر، اخلاص با ریا، هوش با حماقت، و فضیلت با پستی همراه است. زندگی خود در مجاورت مرگ است.

تضاد شعر از برخورد اصول متضاد شکل می گیرد "نجیب زاده". این یک اثر غنایی بزرگ با فرم عدی است. دارای بیست و پنج بیت هشت سطر است. الگوی ریتمیک واضحی که توسط چهار متر ایامبیک و طرح قافیه خاص (ابابوغو) شکل گرفته است با سنت ژانر قصیده سازگار است. اما حل تعارض شعری اصلاً در سنت قصیده نیست. خطوط طرح در قصیده، به عنوان یک قاعده، با یکدیگر در تضاد نیستند. در درژاوین متضاد هستند، مخالف. یک خط - یک نجیب، فردی شایسته عنوان و سرنوشت او:

بزرگوار باید باشد

ذهن سالم است، قلب روشن است.

او باید الگو باشد

که عنوان او مقدس است،

که او ابزار قدرت است،

حمایت از ساختمان سلطنتی

تمام فکر، گفتار، کردار او

باید منفعت، جلال، افتخار باشد.

خط دیگر، الاغ اشراف است که نه به القاب و نه به دستورات آراسته نخواهد شد. جایی که باید با ذهنش عمل کند، فقط گوش هایش را تکان می دهد. در باره! بیهوده است دست خوشبختی، در برابر مرتبه طبیعی، مجنونی را به استادی می پوشاند یا به عنوان ترقه احمق.

بیهوده است که از شاعر انتظار تعمیق روانی تعارض بیان شده یا تأمل تألیفی (یعنی تأملات تحلیلی) داشته باشیم. این به شعر روسی می رسد، اما کمی دیرتر. در این میان، درژاوین، شاید اولین شاعر روسی، راه را برای به تصویر کشیدن احساسات و اعمال مردم در زندگی روزمره هموار می کند.

در این مسیر، همان "خم ذهن روسی" که بلینسکی از آن صحبت کرد به شاعر کمک زیادی کرد. دوست و همسر محبوب شاعر درگذشت. برای تسکین اندکی غم و اندوه، درژاوین در شعر "در مرگ کاترینا یاکولوونا"گویی برای حمایت از ریتم نوحه های عامیانه می چرخد:

نه پرستو با صدای شیرین

بومی از طبیعت -

اوه! عزیزم، زیبا،

او پرواز کرد - شادی با او.

نه درخشش رنگ پریده ماه

از ابر در تاریکی وحشتناک می درخشد -

اوه! بدن او مرده است،

مثل فرشته ای روشن در خوابی عمیق.

پرستو تصویر مورد علاقه ترانه ها و نوحه های عامیانه است. و جای تعجب نیست! او در نزدیکی محل سکونت انسان یا حتی پشت درهای بسته لانه می سازد. او در کنار دهقان است، او را لمس می کند و خوشحالش می کند. «پرستوی خوش صدایش» با خانه داری، آراستگی و غوغای محبت آمیزش شاعر را به یاد دوست عزیزش می اندازد. اما پرستو سرحال و مشغول است. و هیچ چیز نمی تواند عزیز من را از "خواب آرام" بیدار کند. «دل شکسته» شاعر تنها در ابیاتی که به نوحه های عامیانه شباهت دارد می تواند تلخ ترین غم خود را فریاد بزند. و تکنیک موازی سازیبا جهان طبیعت در این شعر نمی توان تاثیرگذارتر و گویاتر بود.

- تقریباً منحصراً اشعار. تراژدی هایی که در سال های اخیر نوشته بی ربط است. نثر مهمتر است. خود گفتار در غزلنمونه شگفت انگیزی از انتقاد ناآگاهانه اما الهام گرفته شده است. تفسیری که او بر اشعار خود نوشته است سرشار از جزئیات جذاب، عجیب و روشنگر است. خاطراتآنها شخصیت دشوار و سرسخت او را بسیار قانع کننده به تصویر می کشند. نثر او، سریع و عصبی، کاملاً عاری از شکوفایی های فضولی بلاغت آلمانی- لاتین است و همراه با نثر سووروف، فردی ترین و شجاعانه ترین نثر قرن را نشان می دهد.

پرتره گابریل رومانوویچ درژاوین. هنرمند V. Borovikovsky، 1811

در غزل، درژاوین عالی است. حتی با قدرت تخیل، او یکی از معدود شاعران بزرگ روسی است. روح شعر او کلاسیک است، اما کلاسیک گرایی یک بربر است. فلسفه او یک اپیکوریسم شاد و طمع است که خدا را انکار نمی کند، اما با تحسین بی غرض با او برخورد می کند. او مرگ و ویرانی را با قدردانی شجاعانه برای شادی های یک زندگی زودگذر می پذیرد. او به طرز سرگرم‌کننده‌ای یک احساس بسیار اخلاقی از عدالت و وظیفه را با تصمیمی قاطع و آگاهانه برای لذت بردن کامل از زندگی ترکیب می‌کند. او متعالی را در تمام اشکالش دوست داشت: عظمت متافیزیکی یک خدای خداپرست، عظمت فیزیکی یک آبشار، عظمت سیاسی یک امپراتوری، سازندگان و جنگجویان آن. حق با گوگول بود که درژاوین را «شاعر عظمت» نامید.

اما اگرچه همه این ویژگی‌ها ذاتی کلاسیک است، اما درژاوین نه تنها در عشق به لذت‌های مادی، بلکه در استفاده از زبان نیز بربر بود. پوشکین گفت: "نبوغ او به زبان تاتاری می اندیشید و به دلیل کمبود وقت، دستور زبان روسی را نمی دانست." سبک او خشونت مداوم علیه زبان روسی است، تغییر شکل مداوم، قوی، فردگرا، شجاعانه، اما اغلب بی رحمانه از آن. درژاوین مانند سووروف بزرگ معاصر خود از شکست هراسی نداشت. بزرگترین قصیده های او (و آبشاراز جمله) اغلب شامل قله های گیج کننده منفرد شعر است که بر فراز صحرای آشفته و معمولی دست و پا گیر است. حوزه شعری درژاوین بسیار گسترده است. او قصیده‌های ستایش‌آمیز و معنوی، اشعار آناکرونتیک و هوراتی، دی‌تیرام و کانتات‌ها و در سال‌های بعد حتی تصنیف نوشت. او یک مبتکر جسور بود، اما نوآوری های او با روح کلاسیک گرایی در تضاد نبود. در تعبیرش از هوراس یادبود Exegi (بنای تاریخیاو حق خود برای جاودانگی را با این واقعیت توجیه می کند که ژانر جدیدی خلق کرده است: قصیده بازیگوش ستایش. آمیختگی متهورانه امر متعالی با امر واقعی و کمیک از ویژگی های معروف ترین قصیده های درژاوین است و همین تازگی بود که با چنین نیرویی ناشناخته بر قلب معاصران او ضربه زد.

گابریل رومانوویچ درژاوین

اما علاوه بر ابداعاتش، درژاوین بزرگترین شاعر روسی با سبک ارتدوکس-کلاسیک است، او فصیح ترین خواننده عرف های بزرگ و همیشه باستانی شعر و تجربه جهانی بشر است. بزرگترین قصیده اخلاقی او: در مرگ شاهزاده مشچرسکی- هرگز فلسفه هوراتی کارپ دیم(از امروز استفاده کنید) با این عظمت کتاب مقدس صحبت نمی شد. نقل قول کوتاه و قوی از مزمور 81 - علیه پادشاهان بد، که پس از انقلاب فرانسه ناراحتی زیادی را برای شاعر به ارمغان آورد (او فقط می توانست به اتهامات با کلمات پاسخ دهد " پادشاه داوودژاکوبن نبود و بنابراین شعرهای من نمی تواند برای کسی ناخوشایند باشد") و نجیب زاده، یک کیفرخواست قدرتمند از برجسته ترین مورد علاقه های قرن هجدهم، که در آن طعنه زننده با جدی ترین جدیت اخلاقی همراه است.

اما آنچه درژاوین در آن تکرار نشدنی است، توانایی او در انتقال تأثیرات نور و رنگ است. او جهان را کوهی از سنگ های قیمتی، فلزات و شعله های آتش می دید. بزرگترین دستاوردهای او، از این نظر، آغاز کار بود آبشار، جایی که او به طور همزمان به اوج قدرت ریتمیک خود رسید. شگفت آور طاووس(بطور هوسبازانه ای در پایان توسط اصول اخلاقی مسطح خراب شد) و بندها در بازگشت کنت زوبوف از ایران(که به هر حال، نمونه بارز استقلال درژاوین و روح تضاد است: اشعار در سال 1797، بلافاصله پس از به سلطنت رسیدن پل اول، که زوبوف به ویژه از او متنفر بود، سروده شد و خطاب به برادر بود. از آخرین مورد علاقه ملکه فقید). در چنین شعرها و قطعاتی است که نبوغ درژاوین به اوج خود می رسد. انتقال این موضوع به زبان دیگری بسیار دشوار است، زیرا دقیقاً بر اساس ویژگی خارق‌العاده کلمات، نحو و مهم‌تر از همه، تقسیم‌بندی متریکی است که تأثیری که آنها ایجاد می‌کنند. این درخشش های بصری درخشان و فوران های بلاغی اوست که درژاوین را به شاعر «لکه های ارغوانی» بی نظیر می سازد.

اشعار آناکرونتیک سال های اخیر (برای اولین بار در سال 1804 جمع آوری شد) بخش بسیار منحصر به فردی از خلاقیت شعری درژاوین را نشان می دهد. او در آنها به اپیکوریسم وحشیانه و عشق پرشور به زندگی خود آزادی عمل می دهد. از میان همه شاعران روسی، فقط درژاوین، در دوران پیری شکوفه خود، این نت شاد، سالم و قوی را به صدا درآورد. اشعار نه تنها احساسات جنسی، بلکه عشق بزرگ به زندگی را در تمام اشکال آن بیان می کنند. این هست زندگی زوانسکایا; خوراکی- اخلاقی دعوت به ناهارو سطرهایی به دیمیتریف در مورد کولی ها (درژاوین، اولین نفر از خط طولانی نویسندگان روسی - پوشکین، گریگوریف، تولستوی، لسکوف، بلوک - به اشتیاق به موسیقی و رقص کولی ادای احترام کرد). اما در میان اشعار آناکرونتیک متأخر اشعاری با ملودی و لطافت فوق‌العاده وجود دارد که در آن‌ها (همانطور که خود درژاوین در نظرات خود می‌گوید) برای اثبات نرمی زبان روسی از حرف «ر» اجتناب کرده است.

شعر درژاوین کل جهان ثروت شگفت انگیز است. تنها عیب آن این است که شاعر بزرگ نه نمونه بود و نه معلم استاد. او هیچ کاری برای بالا بردن سطح ذوق ادبی یا بهبود زبان ادبی انجام نداد. در مورد صعودهای شاعرانه اش، کاملاً واضح بود که همراهی او تا این ارتفاعات سرگیجه آور غیرممکن است.

گاوریلا رومانوویچ درژاوین (1743-1816) - شاعر برجسته روسی قرن 18 - اوایل قرن 19. آثار درژاوین از بسیاری جهات نوآورانه بود و اثر قابل توجهی در تاریخ ادبیات کشورمان بر جای گذاشت و بر توسعه بیشتر آن تأثیر گذاشت.

زندگی و آثار درژاوین

با خواندن زندگی نامه درژاوین می توان به این نکته اشاره کرد که سال های اولیه نویسنده به هیچ وجه نشان نمی دهد که او قرار است مردی بزرگ و مبتکری درخشان شود.

گاوریلا رومانوویچ در سال 1743 در استان کازان به دنیا آمد. خانواده نویسنده آینده بسیار فقیر بودند، اما از طبقه نجیب بودند.

سال های اول

درژاوین در کودکی مجبور شد مرگ پدرش را تحمل کند که وضعیت مالی خانواده را بیشتر بدتر کرد. مادر مجبور شد برای تأمین معاش دو پسر خود دست به هر کاری بزند و حداقل به آنها نوعی تربیت و آموزش بدهد. در استانی که خانواده در آن زندگی می‌کردند معلمان خوبی وجود نداشت، ما مجبور بودیم با معلمانی که می‌توانستیم استخدام کنیم، تحمل کنیم. درژاوین علیرغم شرایط سخت، وضعیت نامناسب بهداشتی و معلمان بی‌صلاحیت، به لطف توانایی‌ها و پشتکار خود، همچنان توانست از تحصیلات شایسته برخوردار شود.

خدمت سربازی

این شاعر در حالی که هنوز در ورزشگاه کازان دانشجو بود، اولین اشعار خود را نوشت. با این حال، او هرگز نتوانست تحصیلات خود را در ورزشگاه به پایان برساند. واقعیت این است که یک اشتباه اداری توسط برخی از کارمندان منجر به این شد که این مرد جوان یک سال قبل به عنوان یک سرباز عادی به خدمت سربازی در سن پترزبورگ اعزام شد. تنها ده سال بعد توانست به درجه افسری دست یابد.

با ورود او به خدمت سربازی، زندگی و کار درژاوین به شدت تغییر کرد. وظیفه خدمت او زمان کمی برای فعالیت ادبی باقی نگذاشت، اما با وجود این، درزهاوین در طول سال های جنگ، اشعار طنز بسیار زیادی را سرود، و همچنین آثار نویسندگان مختلف، از جمله لومونوسوف را مورد مطالعه قرار داد، که او به ویژه به او احترام می گذاشت و او را یک الگو می دانست. شعر آلمانی نیز درژاوین را به خود جذب کرد. او آلمانی را به خوبی می دانست و شاعران آلمانی را به روسی ترجمه می کرد و اغلب در اشعار خود به آنها تکیه می کرد.

با این حال ، در آن زمان گاوریلا رومانوویچ هنوز فراخوان اصلی خود را در شعر نمی دید. او در آرزوی شغل نظامی، خدمت به میهن و بهبود وضعیت مالی خانواده اش بود.

در 1773-1774 درژاوین در سرکوب قیام املیان پوگاچف شرکت کرد، اما هرگز به ارتقاء یا به رسمیت شناختن شایستگی های او دست نیافت. او با دریافت تنها سیصد روح به عنوان پاداش، از ارتش خارج شد. برای مدتی، شرایط او را مجبور می کرد به روشی نه کاملاً صادقانه - با کارت بازی - امرار معاش کند.

باز کردن استعدادها

شایان ذکر است که در این زمان، در دهه هفتاد بود که استعداد او برای اولین بار به طور واقعی آشکار شد. "Chatalagai Odes" (1776) علاقه خوانندگان را برانگیخت، اگرچه از نظر خلاقانه این و سایر آثار دهه هفتاد هنوز کاملاً مستقل نبودند. کار درژاوین تا حدودی تقلیدی بود، به ویژه، از سوماروکف، لومونوسوف و دیگران. قواعد سختگیرانه نویسی، که به پیروی از سنت کلاسیک، اشعار او مشمول آن بود، اجازه نداد استعداد منحصر به فرد نویسنده به طور کامل آشکار شود.

در سال 1778، یک رویداد شادی در زندگی شخصی نویسنده اتفاق افتاد - او عاشقانه عاشق شد و با اکاترینا یاکولوونا باستیدون ازدواج کرد که سالها به موزه شاعرانه او تبدیل شد (با نام پلنیرا).

مسیر خود در ادبیات

از سال 1779، نویسنده راه خود را در ادبیات انتخاب کرد. او تا سال 1791 در ژانر قصیده کار می کرد که بیشترین شهرت را برای او به ارمغان آورد. با این حال، شاعر به سادگی از الگوهای کلاسیک این ژانر سخت پیروی نمی کند. او آن را اصلاح می‌کند و زبان را کاملاً تغییر می‌دهد، زبانی که به‌طور غیرمعمولی صدادار، احساسی و کاملاً متفاوت از آنچه در کلاسیک سنجی منطقی بود، می‌شود. درژاوین محتوای ایدئولوژیک قصیده را نیز به کلی تغییر داد. اگر قبلاً منافع دولتی بیش از همه بود، اکنون افشاگری های شخصی و صمیمی نیز در آثار درژاوین وارد می شود. در این راستا، او احساسات گرایی را با تأکید بر عاطفه گرایی و حس گرایی پیش بینی کرد.

سالهای گذشته

درژاوین در دهه‌های آخر زندگی‌اش از نوشتن قصیده‌های عاشقانه، پیام‌های دوستانه و اشعار طنز دست کشید.

کار درژاوین به طور خلاصه

خود شاعر، شایستگی اصلی خود را معرفی "سبک خنده دار روسی" به داستان می دانست که عناصر سبک عالی و محاوره ای را در هم آمیخته و غزل و طنز را در هم آمیخته است. نوآوری درژاوین همچنین در این واقعیت بود که او فهرست مضامین شعر روسی را از جمله طرح ها و نقوش زندگی روزمره گسترش داد.

قصیده های موقر

آثار درژاوین به طور خلاصه با مشهورترین قصیده های او مشخص می شود. آنها اغلب شامل امور روزمره و قهرمانانه، مدنی و شخصی هستند. بنابراین، کار درژاوین عناصر ناسازگار قبلی را با هم ترکیب می کند. به عنوان مثال، "اشعار تولد یک جوان پورفیری در شمال" را دیگر نمی توان قصیده ای بزرگ به معنای کلاسیک کلمه نامید. تولد الکساندر پاولوویچ در سال 1779 به عنوان یک رویداد بزرگ توصیف شد، همه نابغه ها هدایای مختلفی را برای او به ارمغان می آورند - هوش، ثروت، زیبایی و غیره. اما آرزوی آخرین آنها ("مردی بر تاج و تخت باش") نشان می دهد که شاه مردی است که برای کلاسیک گرایی معمولی نبود. نوآوری در کار درژاوین در اینجا در آشفتگی وضعیت مدنی و شخصی یک فرد ظاهر شد.

"فلیتسا"

درژاوین در این قصیده جرأت کرد خود ملکه را خطاب کند و با او بحث کند. فلیتسا کاترین دوم است. گاوریلا رومانوویچ شخص حاکم را به عنوان چیزی معرفی می کند که سنت سختگیرانه کلاسیک را که در آن زمان وجود داشت، نقض می کند. شاعر کاترین دوم را نه به عنوان یک دولتمرد، بلکه به عنوان یک فرد خردمند که مسیر زندگی خود را می شناسد و آن را دنبال می کند، تحسین می کند. شاعر سپس زندگی خود را شرح می دهد. کنایه از خود هنگام توصیف احساساتی که شاعر را در بر می گیرد، بر شایستگی های فلیتسا تأکید می کند.

«گرفتن اسماعیل»

این قصیده تصویری باشکوه از مردم روسیه در حال فتح قلعه ترکیه را به تصویر می کشد. قدرت آن به نیروهای طبیعت تشبیه شده است: یک زلزله، یک طوفان دریایی، یک فوران آتشفشانی. با این حال، او خود به خود نیست، بلکه تسلیم اراده حاکم روسیه است که ناشی از احساس وفاداری به میهن خود است. قدرت فوق العاده جنگجوی روسی و به طور کلی مردم روسیه، قدرت و عظمت او در این اثر به تصویر کشیده شد.

"آبشار"

در این قصیده که در سال 1791 نوشته شده است، تصویر اصلی یک جریان است که نمادی از سستی وجود، شکوه زمینی و عظمت انسان است. نمونه اولیه آبشار کیواچ واقع در کارلیا بود. پالت رنگی کار سرشار از سایه ها و رنگ های متنوع است. در ابتدا، این فقط توصیفی از آبشار بود، اما پس از مرگ شاهزاده پوتمکین (که به طور غیرمنتظره در راه خانه درگذشت، با پیروزی در جنگ روسیه و ترکیه بازگشت)، گاوریلا رومانوویچ محتوای معنایی را به تصویر و آبشار اضافه کرد. شروع به تجسم ضعف زندگی و پیشنهاد افکار فلسفی در مورد ارزش های مختلف کرد. درژاوین شخصاً با شاهزاده پوتمکین آشنا بود و نمی توانست به مرگ ناگهانی او پاسخ ندهد.

با این حال، گاوریلا رومانوویچ به دور از تحسین پوتمکین بود. در قصیده، رومیانتسف با او در تقابل قرار می گیرد - این همان کسی است که به گفته نویسنده، قهرمان واقعی است. رومیانتسف یک وطن‌پرست واقعی بود و به خیر عمومی اهمیت می‌داد و نه به شکوه و رفاه شخصی. این قهرمان در قصیده به طور مجازی با یک جریان آرام مطابقت دارد. آبشار پر سر و صدا با زیبایی نامحسوس رودخانه سونا با جریان باشکوه و آرام آن، آب های پر از شفافیت در تضاد است. افرادی مانند رومیانتسف که زندگی خود را آرام و بدون هیاهو و شور و شوق می گذرانند، می توانند تمام زیبایی های آسمان را منعکس کنند.

قصیده های فلسفی

مضامین کار درژاوین با فلسفی "درباره مرگ شاهزاده مشچرسکی" (1779) که پس از مرگ وارث پل نوشته شد، ادامه می یابد، علاوه بر این، مرگ به صورت مجازی به تصویر کشیده شده است، "تیغه داس را تیز می کند" و "آن را آسیاب می کند". دندان.» با خواندن این قصیده، در ابتدا حتی به نظر می رسد که این یک نوع "سرود" مرگ است. با این حال، با نتیجه مخالف به پایان می رسد - درژاوین از ما می خواهد که زندگی را به عنوان "هدیه ای فوری از بهشت" ارزش گذاری کنیم و آن را به گونه ای زندگی کنیم که با قلبی پاک بمیریم.

اشعار آناکرونتیک

درژاوین با تقلید از نویسندگان باستانی، ایجاد ترجمه هایی از اشعار آنها، مینیاتورهای خود را خلق کرد که در آن می توان طعم، زندگی ملی روسیه را احساس کرد و طبیعت روسیه را توصیف کرد. کلاسیکیسم در آثار درژاوین در اینجا نیز دستخوش دگرگونی شد.

ترجمه آناکرئون برای گاوریلا رومانوویچ فرصتی است برای فرار به قلمرو طبیعت، انسان و زندگی روزمره که جایی در شعر کلاسیک سخت نداشت. تصویر این شاعر کهنسال، حقیر نور و زندگی دوست داشتنی، برای درژاوین بسیار جذاب بود.

در سال 1804، ترانه های آناکرونتیک به عنوان یک نسخه جداگانه منتشر شد. او در مقدمه دلیل تصمیم به سرودن «شعر نور» را اینگونه توضیح می دهد: شاعر در جوانی چنین اشعاری را سروده و اکنون منتشر کرده است، زیرا خدمت را رها کرده، شخصی شده و اکنون آزاد است هر چه می خواهد منتشر کند.

شعر دیرهنگام

ویژگی خلاقیت درژاوین در اواخر دوره این است که در این زمان عملاً قصیده نویسی را متوقف کرد و عمدتاً آثار غنایی خلق کرد. شعر "یوجین. زندگی زوانسکایا" که در سال 1807 سروده شد، زندگی روزمره یک نجیب زاده پیر را که در یک املاک خانوادگی روستایی مجلل زندگی می کرد، توصیف می کند. محققان خاطرنشان می کنند که این اثر در پاسخ به مرثیه ژوکوفسکی "عصر" نوشته شده است و در برابر رمانتیسم نوظهور جدلی است.

غزلیات متأخر درژاوین شامل اثر «یادبود» نیز می شود که با وجود ناملایمات، فراز و نشیب های زندگی و تغییرات تاریخی، سرشار از ایمان به کرامت انسان است.

اهمیت کار درژاوین بسیار زیاد بود. دگرگونی فرم‌های کلاسیک که توسط گاوریلا سرگیویچ آغاز شد توسط پوشکین و بعداً توسط دیگر شاعران روسی ادامه یافت.

خانه » انکولوژی » ویژگی های ایدئولوژیک شعر درژوین. حقایق جالب در مورد مسیر خود درژاوین در ادبیات